Boston Ballet, UNI 팝업 돔으로 몰입형 라이브 경험 시작

보스턴발레단은 던져 이번 주말에 새로운 방식으로 보스턴 오페라 하우스(Boston Opera House)에 있는 오랜 집의 네 벽을 훨씬 넘어, 토요일 록스버리(Roxbury) 거리 박람회에서 데뷔하는 휴대용 돔에서 XNUMX개의 댄스 기반 몰입형 경험을 선보입니다.

ÜNI 퍼블릭 아트 돔은 팬데믹 초기 폐쇄 기간 동안 창의적인 재능을 계속 유지하면서 다양한 이유로 오페라 하우스에 거의 모험을 하지 않는 관객에게 다가가기 위해 고군분투했던 무용단의 대담한 실험을 대표한다고 Meredith는 말했습니다. ” Hodges, 조직의 전무 이사.

“지난 몇 년 동안 예술 형식에서 기술의 역할, 예술이 만들어지는 방식에서 기술의 역할, 그리고 예술이 만들어지는 방식에서 기술의 역할에 대해 정말 큰 질문을 받았습니다. 관객에 의해 소비됩니다.”라고 Hodges가 말했습니다. “그리고 마찬가지로 중요하게도, 특정 커뮤니티가 공연 예술을 경험하는 것을 가로막았던 오랜 장벽, 특히 누구를 위한 발레이고 누구를 위한 발레인지에 대한 선입견을 어떻게 허물어야 하는지에 대한 정말 큰 질문 바구니(질문을 받았습니다)44 환영하다."

궁극적으로, 전 MIT 미디어 랩 이사를 포함한 다양한 기술 전문가와의 대화는 또한 댄스 회사가 가장 형식적이고 복잡하며 보수적으로 보이는 예술 형식 중 하나를 훨씬 더 광범위하고 다양한 예술 형식으로 확장하는 데 도움이 될 수 있는 방법을 알려주었습니다. 팬 기반.

Hodges는 “Boston Ballet의 ÜNI Public Art는 하나의 답변, 하나의 가설 또는 하나의 실험으로, 이러한 매우 큰 질문의 핵심이 됩니다.

U 위에 움라우트가 있는 "ÜNI"는 부분적으로 경의를 표하기 위해 사용되는 핀란드어입니다. 헬싱키 태생의 발레단 예술감독 Mikko Nissinen. 그러나 이것은 핀란드어로 "꿈의 상태"를 의미하는 단어이기도 하며 "의지의 강함, 결단력, 인내"를 내포하고 있다고 Hodges는 말했습니다.

Hodges는 영어 및 기타 라틴어 기반 언어로 된 행복한 언어 및 마케팅 합류점에서 UNI는 "예술, 동창회, 커뮤니티, 커뮤니케이션을 통한 공생의 개념"도 의미한다고 말했습니다.

그리고 두 가지 의미는 모두 조직이 ÜNI와 함께 만들고자 하는 바를 잘 요약하고 있습니다. 이 행사는 토요일 Roxbury의 Blue Hill Avenue에서 열리는 Open Streets 이벤트를 시작으로 올 가을과 내년 봄 보스턴 지역에서 열리는 소수의 커뮤니티 행사의 일부가 될 것입니다. 호지가 말했다.

평년에 이 조직은 오페라 하우스에서 약 100번, 한 번에 약 2,000명에게 공연한다고 Hodges는 말했습니다. ÜNI는 다른 종류의 발레 경험을 무료로 제공하고 원하는 만큼 머무를 것이며 새로운 종류의 관객이 고급 댄스를 맛볼 수 있도록 커뮤니티를 이동할 것입니다.

돔 구조는 몰입형 디자인 스튜디오와 협력하여 만들어졌습니다. 마사리 스튜디오. 그것은 임시로 설계되었으며 XNUMX개의 트러스 위에 지어졌으며 하루도 채 되지 않아 설치 및 철거가 가능합니다. 또한 발레단은 평소에는 오페라 하우스에서 공연을 위한 프로젝트를 만들던 창의적인 인재들에게 UNI를 위해 더욱 몰입감 넘치는 경험을 제공하는 동시에 카메라 앞과 뒤에 있는 사람들이 모든 장면에서 다양하도록 하도록 위임했습니다. 가능한 방법.

돔은 한 번에 약 20명을 수용할 수 있으며 사람들이 원하는 대로 드나들 수 있습니다. XNUMX개의 위탁된 경험 각각은 약 XNUMX분 동안 진행됩니다.

Hodges는 발레 회사가 XNUMX개의 프로젝트로 다른 무엇을 할 수 있는지 알기에는 너무 이르다고 말했습니다. 이러한 질문 중 일부는 돔에 대한 청중의 경험에 따라 올 가을과 내년 봄에 답변될 것이라고 Hodges는 말했습니다.

더 일반적으로, 몰입형 경험은 작년에 북미에서 5백만 장 이상의 티켓을 판매한 Lighthouse Immersive 및 Impact Museums의 Immersive Van Gogh의 경험을 중심으로 전국적으로 순간을 보내고 있습니다. 그 경험은 맞춤형 음악 및 기타 오디오의 사운드트랙으로 설정된 Van Gogh의 상징적인 작품의 프로젝션 매핑을 결합했습니다.

다양한 종류의 다른 몰입형 라이브 프로젝트가 전국적으로 증가하고 있습니다. 특히 넷플릭스와 같은 엔터테인먼트 회사로서NFLX
그리고 대형 브랜드는 팬이 새로운 방식으로 즐길 수 있도록 크고 작은 화면을 넘어 대형 프랜차이즈를 확장하는 방법을 모색합니다.

출처: https://www.forbes.com/sites/dbloom/2022/08/05/boston-ballet-leaps-into-immersive-live-experiences-with-uni-popup-dance-dome/