투자만 하면 됩니다

차세대 슈퍼스타는 어디에서나 나올 수 있습니다. 모든 형태의 인프라와 마찬가지로 음악에 투자함으로써 커뮤니티는 그들의 성공에 지분을 가질 수 있습니다.

2022년은 음악 권리 사업에 있어 긍정적인 한 해였습니다. 성장이 없었던 반면 2021까지 금리 인상으로 인해 카탈로그 확보 비용, 벤처 회사, 다국적 기업 및 헤지 펀드는 여전히 노래에 수십억 달러를 투자했습니다. 그리고 그것으로 글로벌 음악 저작권의 가치 증가 경제학자 윌 페이지에 따르면 39.6년 27억 달러에서 2021억 달러로 증가했습니다. 이러한 성장은 유산 예술가들에 의해서만 지배된 것이 아닙니다. 모든 음악 사용량이 증가했습니다. 예를 들어, 유행병의 소리, 음향 효과 및 제작 음악을 판매하는 사람, 축적 $ 69.5 만 2022년 수익에서. 강우 및 수면 음악과 같은 백색 소음 수백만. 에 따르면 Statista, 524년 2022억 487만 명에 비해 2021년에는 XNUMX억 XNUMX만 명이 매일 음악을 스트리밍했습니다. 335억 XNUMX만 달러 채권 발행 국제 라이선스 에이전시인 SESAC의 Adele 라이선스 수익과 JKBX라는 새로운 서비스를 통해 음악 권리의 일부에 대한 노래 증권 거래소. 노래는 여전히 큰 사업입니다.

그러나 이러한 성장의 수혜자는 상업 음악 부문에 고르게 분포되지 않았습니다. 더 작은 풀뿌리 또는 커뮤니티 소유 장소로 구성된 풀뿌리 라이브 부문, 재정적 어려움을 계속 겪었다. 많은 아티스트 여행을 할 여유가 없었다, 다른 사람들은 중지하기로 선택한 반면 정신 건강의 이유로. 인플레이션과 공급망 문제는 계속해서 혼란을 야기했습니다. 비닐 제조 지연장비 비용의 증가.

이것은 역설을 보여줍니다. 우리가 함께 더 많은 소리와 음악을 듣는다면, 빗소리와 고래 소리일지라도 혜택을 받는 사람들의 풀이 넓어져야 합니다. 월 스트리트는 음악이 돈을 지불한다는 것을 증명하고 있습니다.. 상업 음악 생태계에서 일하는 대다수의 사람들에게는 그렇지 않습니다. 그러나 이것은 바뀔 수 있고 바뀌어야 합니다. 새로운 투자자 풀이 필요합니다. 그리고 저는 우리가 어디에 살든 우리 모두가 그러한 투자자가 될 수 있다고 믿습니다. 우리는 단지 모델이 필요할 뿐이고 그 모델은 커뮤니티 개발 자금 조달 방법에서 찾을 수 있다고 생각합니다.

미국에서는, 지역 사회 개발 금융 기관 (CDFI)는 상업 은행보다 더 나은 상환 비율로 기업에 부채 금융을 제공합니다. 영국에는 유사한 커뮤니티 투자 펀드가 있으며 다른 국가에도 있습니다. 사람들을 재교육 또는 재교육하고, 시설을 업그레이드 또는 건설하고, 불평등을 해결하는 프로그램을 수립하기 위해 공금 또는 공금을 담보로 투자가 이루어집니다. 미국과 유지하면서 주정부 중소기업 신용 이니셔티브(SSBCI) 소기업이나 직원이 10명 미만인 사람들을 돕기 위해 American Rescue Plan 기금으로 10억 달러를 기부했습니다. 영국 정부의 많은 레벨업 펀딩은 중심가를 업그레이드하거나 커뮤니티 센터를 확장하는 것과 같이 지역 사회가 투자할 수 있는 자금의 양을 늘리는 것을 목표로 합니다. 이러한 각각의 상황에서 현재 사용되는 공적 자금은 현재 지역 사회에 반환되고 일자리와 세금 기반이 증가함에 따라 나중에 판단됩니다.

이제 음악을 봅시다. 매년 가치가 지속적으로 증가하는 사업입니다. 본질적으로 국산 제품입니다. 온라인에 업로드되고 모든 곳에서 공유될 수 있지만 어딘가에서 시작됩니다. 음악은 특히 음악이 만들어진 후에도 오랫동안 계속해서 듣는다면 긴 꼬리를 가진 인내심 있는 투자가 될 수 있습니다. 예를 들어 Adele 채권 발행을 강조하는 전제입니다. 지금 만든 모든 음악이 미래에 돈을 벌지 못할 수도 있지만 일부는 그럴 것입니다. 이것은 실험용 약물을 개발하거나 앱 개발자를 지원하거나 식당을 지원하는 것과 다르지 않습니다. 모든 약물이 시장에 출시되는 것은 아니지만 일부는 시장에 출시됩니다. 음악과 마찬가지로 우리 모두는 생존을 위해 약물이 필요하기 때문입니다. 게다가 소수의 앱이 유니콘이 되고 문을 연 모든 바와 레스토랑이 살아남는 것은 아니지만 우리는 항상 먹을 곳과 우리를 안내할 앱이 필요합니다.

커뮤니티에서 유사한 접근 방식을 취한 경우 아티스트, 작가 및 프로듀서 제품군에 대출, 보조금 또는 종자 자본을 제공하는 지역 음악 개발 금융 기관이 만들어질 수 있습니다. 각 투자에 대해 논증을 위해 생성된 것의 10%는 민간 부문과 유사한 일반 조건에 따라 커뮤니티 개발 조직이 소유합니다. 그리고 한두 곡, 공동 작사 또는 제작이 성공하면 수익은 대부분의 IP를 만들고 소유한 아티스트와 그들의 비즈니스뿐만 아니라 커뮤니티에도 도움이 될 것입니다. 또한 지역 비즈니스를 지원하기 위해 지역 광고에 게재하거나 관광 캠페인에 사용하거나 외부 파트너에게 판매할 수 있는 공유된 이야기와 경험으로 가득 찬 지역 음악 라이브러리가 등장할 것입니다. 모두 유료입니다.

이것의 버전이 완료되었으며 작동합니다. 바르셀로나를 타십시오. 그곳에서 CFI(Catalan Finance Institute)는 다음을 제공합니다. 저금리 대출 음악 및 문화 회사에. 자본은 은행과 하이 스트리트 대출 기관에 적합하지 않은 비율로 분배됩니다. 상환 시 이자와 자본 상환금은 이자가 발생하는 소득 증가와 함께 재활용되어 음악 회사를 포함한 더 많은 카탈로니아 문화 회사를 지원합니다. 음악, 탤런트, 지역 탤런트에 더 많은 투자가 가능하도록 선순환 구조가 만들어진다. 바르셀로나는 유럽 최고의 음악 기술 산업 중 하나이며 부분적으로는 이러한 투자 덕분입니다. CFI는 소유권을 가지지 않지만 모든 수익은 수익원인 바르셀로나에서 만들고 개발한 음악 관련 IP로 다시 재투자됩니다.

월 스트리트는 이미 자본화되었으며 음악 권리 및 음악 기술의 가치로부터 계속해서 이익을 얻고 있습니다. 이것이 아무리 증가하더라도 음악이 발생하는 가치와 음악이 생성된 장소 사이에 직접적인 연결 고리가 없다면 아티스트나 작가 또는 기업가가 공유할 목소리와 자신감이 있다는 것을 처음으로 깨달은 잠재적인 지역 수익이 발생할 수 있습니다. 그것 – 최소화 될 것입니다. Neil Young, Fleetwood Mac, Bob Dylan, Spotify 및 기타 유니콘은 모두 어딘가에서 왔습니다. 차세대 슈퍼스타도 마찬가지다. 모든 곳에서 그들이 성공을 실현할 수 있는 기회가 있도록 합시다.

출처: https://www.forbes.com/sites/shainshapiro/2023/02/28/music-rights-can-improve-places–we-just-need-to-invest-in-them/