- 그래피티는 취미 활동으로 시작된 거리 예술입니다.
- NFT는 일반적으로 블록체인에서 디지털 아트로 간주되는 토큰입니다.
- 아티스트는 자신의 작품을 디지털 방식으로 캡처하여 NFT를 만들 수 있습니다.
그래피티와 블록체인
그래피티 아트는 스트리트 아티스트에게 가장 중요한 무기입니다. 그들은 반세기 이상 동안 그것을 스토리텔링과 권리 주장을 위한 도구로 사용해 왔습니다. 범죄자들은 그것을 취미 활동으로 채택하여 궁극적으로 문화적 표현의 세계적 현상으로 성장했습니다. 그래피티는 캔버스가 아닌 그림입니다. 다른 작품들과 마찬가지로 블록체인에서 살아남기 위해 길을 파고 있다.
NFT는 가상으로 지속됩니다. blockchain, 이것이 바로 그래피티 아트가 블록체인에 작품뿐만 아니라 전체 문화를 가져올 수 있는 엄청난 잠재력을 가진 이유입니다. 단독 성공에서 틈새 플랫폼에 이르기까지 전체 생태계가 NST 스트리트 아트를 중심으로 이루어지고 있습니다.
이름에서 알 수 있듯이 거리 예술은 물리적 영역에 존재합니다. 이러한 예술은 대중이 쉽게 볼 수 있는 곳에서 창작을 위한 공공 공간을 취합니다. 그러나 문제는 여전히 남아 있습니다. 어떻게 그것들을 디지털 세계로 옮길 수 있습니까? 많은 예술가들이 이에 대한 간단한 답을 찾았습니다. 비디오를 만들고, 자신의 작품을 스캔하거나 사진을 찍는 것입니다. 다른 사람들은 가상 예술 도구를 사용하고 있습니다.
Matt Godenk에서 Greg Mike에 이르기까지 여러 아티스트가 이미 NFT 영역에 진입했습니다. 그러나 Tristan Eaton과 Lushux라는 두 명의 예술가는 거리 예술을 blockchain.
아티스트 Lushux는 즉시 사용 가능한 사고 현상을 작업합니다. 그의 작품은 일반적으로 물리적 세계에서 지속됩니다. 그러나 그는 이러한 사실에도 불구하고 인터넷에서 더 유명합니다. 그는 NFT 사진을 훼손하고 대중 문화 스타를 왜곡하며 밈을 벽화로 재활용합니다. 그런 다음 그는 사진을 클릭하고 애니메이션을 만들고 대체 불가능한 토큰으로 채굴하여 디지털 방식으로 캡처합니다.
반면, 아티스트 Tristan Eaton은 정반대의 메커니즘으로 작동합니다. 그 역시 실제보다 더 큰 자신의 벽화로 실제 세계에서 자신의 벽화 작업을 하고 있습니다. 그러나 그는 NFT 프로젝트에서 작업할 때마다 가상 도구를 통해 완전히 참여합니다. 이를 통해 블록체인에서 작품을 비교적 쉽게 전송할 수 있습니다.
즉, 거리 예술과 거리 정신을 blockchain 사람들이 생각하는 것만큼 복잡하지 않습니다. 그러나 모든 것이 완료된 후에도 누군가는 여전히 "민트" 버튼을 클릭해야 합니다.
출처: https://www.thecoinrepublic.com/2022/08/26/graffiti-art-may-bloom-on-blockchain/