AI는 상업 예술 직업을 위해 온다. 중지될 수 있습니까?

올 여름 초, AI 텍스트-이미지 애플리케이션에 의해 생성된 조각 스테이트 페어 아트에서 상을 탔다 경쟁, 인간 창의성의 영역과 예술 자체의 본성에 대한 기술의 잠식에 대한 판도라의 상자를 열어 봅니다. 이러한 질문이 매력적인 만큼 사용자가 제공한 텍스트 설명을 기반으로 상세하고 아름다운 이미지를 빠르게 생성하는 Dall-E, Midjourney 및 Stable Diffusion과 같은 AI 기반 이미지 도구의 등장은 훨씬 더 실용적이고 즉각적인 우려를 제기합니다. 이 기술로 작업한 많은 전문가에 따르면 엔터테인먼트, 비디오 게임, 광고 및 출판 산업에서 일하는 수십만 명의 상업 예술가의 목에 반짝이는 사진처럼 사실적으로 렌더링된 단검을 아주 잘 쥐고 있을 수 있습니다.

스펙터클한 이미지를 기반으로 하는 글로벌 창조 경제에 얼마나 큰 영향을 미칠까요? 모든 현대 할리우드 블록버스터의 마지막에 나오는 10분의 크레딧을 생각해 보십시오. 그 이름의 95%는 특수 효과, 애니메이션 및 프로덕션 디자인과 같은 시각적 이미지를 만드는 작업을 하는 사람들입니다. 상업 예술가가 컨셉 아티스트 및 캐릭터 디자이너와 같은 매실 직업을 얻기 위해 수년 동안 기술을 연마하는 비디오 게임도 마찬가지입니다.

일러스트레이션, 사진 및 디자인과 같은 보다 전통적인 작업과 함께 이러한 작업은 오늘날 경제에서 대부분의 시각 예술가가 급여를 받는 방식입니다. 이 문제는 국제적 경제적 의미까지 내포하고 있습니다. 보다 생산 지향적인 예술 직업 중 일부는 이제 저임금 시장으로 옮겨져 다음과 같은 곳에서 창조 산업을 활성화하는 데 도움이 됩니다. 남아프리카 방글라데시.

머지 않아 그 모든 작업은 비예술가가 몇 분 만에 상상할 수 있는 모든 스타일로 수백 개의 이미지를 생성할 수 있는 강력한 AI 기반 도구로 수행할 수 있게 될 것입니다. 시각적 창의성을 표현합니다. 그리고 이러한 도구는 기능면에서 빠르게 발전하고 있습니다.

이것은 먼 디스토피아적 미래에 대한 문제가 아닙니다. 달-이 (마이크로소프트의 프로젝트MSFT
– 그리고 Elon Musk가 후원하는 비영리 OpenAI), 중도 다른 것들은 인터넷 전체에 이미지를 게시하면서 몇 달 동안 제한적으로 배포되었습니다. 그런 다음 XNUMX월에 stability.ai의 오픈 소스 프로젝트인 Stable Diffusion, 공개된 모델 세트 허가형 크리에이티브 커먼즈 라이선스에 따라 웹 브라우저나 중급 PC를 사용하는 모든 사람에게 상업적 용도를 포함하여 사양에 따라 놀랍고 때로는 당혹스러운 이미지를 만들 수 있는 도구를 제공합니다.

디즈니와 워너 브라더스를 포함한 게임 및 엔터테인먼트 클라이언트의 베테랑 아트 디렉터이자 아티스트인 제이슨 후안(Jason Juan)은 "진보가 기하급수적"이라고 말했습니다. 수년간의 예술 교육 또는 고도로 숙련된 예술가 고용. 렌더링 기술이 더 이상 가장 중요하지 않을 수 있기 때문에 예술의 정의도 진화할 것입니다.”

아티스트들이 주목했습니다. Greg Rutkowski는 게임 업계의 상업 일러스트레이터로 Hasbro의HAS
매직 : 더 개더링 와 던전과 드래곤. 지난주 AI 이미지 검색 데이터베이스에 따르면 라이브러리.ai, Rutkowski의 이름은 이미지 프롬프트 검색에서 수십만 번 나타났습니다. 이는 그의 독특한 스타일을 샘플링하여 수십만 개의 이미지가 생성되었음을 의미합니다.

Rutkowski는 “나는 그것에 대해 매우 걱정하고 있습니다. “이 시대의 디지털 아티스트 또는 모든 아티스트로서 우리는 인터넷에서 인정받는 데 집중하고 있습니다. 지금 제 이름을 입력하면 제가 직접 한 일보다 AI가 하는 일이 더 많이 보입니다. AI가 내 결과를 범람하고 내 작업과 구별할 수 없을 때까지 얼마나 걸립니까?”

Juan은 AI를 포함한 모든 신기술에서 원하는 결과를 얻기 위해서는 인간의 개입이 여전히 중요하고 필요하다고 강조했습니다. “어떤 새로운 발명도 현재 산업을 즉시 대체하지는 않습니다. 그것은 새로운 매체이며 또한 우리가 예상하지 못한 방식으로 현재 산업에 영향을 미칠 새로운 생태계를 성장시킬 것입니다. 하지만 그 영향은 매우 클 것”이라고 말했다.

Midjourney의 설립자인 David Holz는 다음과 같이 강조했습니다. 독점 인터뷰. “지금 우리의 전문 사용자들은 개념화를 위해 플랫폼을 사용하고 있습니다. [상업 예술 프로젝트]의 가장 어려운 부분은 이해 관계자가 자신이 원하는 것이 무엇인지 모르고 반응할 몇 가지 아이디어를 봐야 하는 초기 단계인 경우가 많습니다. Midjourney는 사람들이 원하는 아이디어를 훨씬 더 빨리 수렴하도록 도울 수 있습니다. 이러한 개념을 반복하는 것은 매우 힘들기 때문입니다."

라는 만화책을 출간하고 있는 아티스트 Sean Michael Robinson과 Carson Grubaugh 인간의 폐지 Midjourney 플랫폼의 프롬프트를 사용하여 생성된 Grubaugh 이미지 사용은 더 비관적입니다.

"제가 하는 작업 유형, 단일 이미지 및 일러스트레이션은 이것 때문에 이미 사라지고 있습니다."라고 Robinson은 말했습니다. "현재 AI는 이미지를 일관되게 유지하는 데 약간의 문제가 있으므로 만화와 같은 순차적 스토리텔링에는 여전히 많은 인간 개입이 필요하지만 변경될 가능성이 높습니다."

Grubaugh는 창조적인 인력의 전체 범위가 증발하는 것을 봅니다. “컨셉 아티스트, 캐릭터 디자이너, 배경 등 모든 것이 사라졌습니다. 크리에이티브 디렉터가 그런 종류의 작업을 제작하기 위해 사람들에게 돈을 지불할 필요가 없다는 것을 깨닫는 즉시 Photoshop이 출시되었을 때 암실 기술자들에게 일어난 일과 비슷하지만 훨씬 더 큰 규모가 될 것입니다.”

대학 수준에서 미술을 가르치는 Grubaugh는 떠오르는 세대에 미칠 영향에 대해 절망한다고 말합니다. “솔직히 지금 학생들에게 무엇을 말해야 할지조차 모르겠습니다.”라고 그는 말했습니다.

Robinson과 Grubaugh는 최근 이 주제에 대해 90년대 디지털 기술을 가장 먼저 채택한 유명한 미술가/일러스트레이터 Dave McKean을 인터뷰했습니다. "몇 마디만 입력하면 원하는 것을 얻을 수 있는데 왜 아티스트가 책 표지나 앨범 재킷을 디자인하도록 하기 위해 비용을 지불하겠습니까?" 맥킨이 말했다. “이는 모든 것의 50개 구성 요소를 보고 싶어하는 점점 더 탐욕스러운 마케팅 부서를 먹여 살리고 이제 무제한 구성 요소를 가질 수 있게 되었습니다. 이에 따른 재정적 시급성은 불가피하다”고 말했다.

Holz는 플랫폼이 결국 예술가, 회사 및 사회에 도움이 될 것이라고 강력히 동의하지 않으며 믿습니다. “아티스트를 빼려고 하는 사람도 있을 거라고 생각해요. 그들은 더 저렴한 비용으로 비슷한 것을 만들려고 노력할 것이고 시장에서 실패할 것이라고 생각합니다. 나는 시장이 더 높은 품질, 더 많은 창의성을 향해 갈 것이라고 생각한다”고 말했다.

혼란의 가능성에도 불구하고 창작 작업 자동화의 이점을 누릴 수 있는 업계 사람들조차도 문제는 법적 해명이 필요하다고 말합니다. Juan은 "비즈니스 측면에서 인간 예술가의 작업 대신 AI 생성 작업을 사용하기 전에 저작권에 대한 명확성이 필요합니다."라고 말했습니다. “문제는 현행 저작권법이 시대에 뒤떨어지고 기술을 따라가지 못한다는 것입니다.”

Holz는 특히 Midjourney 및 기타 이미지 모델을 교육하는 데 사용되는 데이터 세트가 작업 소스를 의도적으로 익명화하고 이미지와 아티스트를 인증하는 프로세스가 복잡하고 번거롭기 때문에 이것이 회색 영역이라는 데 동의합니다. "이미지에 저작권 소유자에 대한 메타데이터가 포함되어 있으면 멋질 것입니다. 그러나 그것은 문제가 아닙니다."라고 그는 말했습니다.

유럽에서 거주하며 작업하는 Rutkowski는 예술가의 이익을 보호하기 위해 정부의 조치가 필요할 수 있다고 믿습니다. “나는 이 프로그램이 작품과 이미지를 사용하여 모델을 구축하는 방법을 이해하지만 여전히 작업을 하고 경력을 발전시키는 살아있는 예술가를 보호해야 합니다. 윤리적인 문제 그 이상입니다. 법으로 규제해야 합니다. 그것은 우리의 선택이어야 합니다.”

데이터 과학자인 다니엘라 브라가(Daniela Braga)는 백악관 AI 정책 태스크포스(Task Force for AI Policy)에 소속되어 있으며 주로 콜센터 및 챗봇과 같은 애플리케이션에서 인간-컴퓨터 상호작용의 인지 서비스용 데이터를 훈련하는 회사인 Defined.AI를 설립했습니다. 그녀는 AI의 이러한 특정 적용과 관련된 비즈니스 및 윤리적 문제 중 일부를 고려하지 않았으며 그녀가 들은 내용에 놀랐다고 말했습니다.

“그들이 그의 동의 없이 AI를 그의 작업에 대해 훈련시키고 있다고요? 나는 그것을 백악관 사무실로 가져와야 한다”고 말했다. “이 모델이 라이선스 없이 살아있는 예술가의 스타일에 대해 교육을 받았다면 저작권에 영향을 미칠 수 있습니다. 이에 대한 규칙이 있습니다. 입법적 해결이 필요하다”고 말했다.

Braga는 AI 시스템을 "훈련 해제"하거나 아티스트의 작업이 이미 데이터 세트의 일부인 경우 옵트아웃할 수 있는 프로그램을 만드는 것이 기술적으로 불가능하기 때문에 규제가 유일한 답이 될 수 있다고 말했습니다. 그녀는 "이를 수행하는 유일한 방법은 비동의 데이터 사용을 중심으로 구축된 전체 모델을 근절하는 것"이라고 설명했다.

문제는 적어도 하나의 플랫폼에 대한 소스 코드가 이미 공개되어 있고 치약을 다시 튜브에 넣는 것이 매우 어려울 것이라는 점입니다. 그리고 살아있는 예술가들에게 보상하는 협소한 문제가 해결된다 하더라도, 상업 예술과 일러스트레이션의 전체 직업을 탈숙련화하고 화폐화하는 단순한 도구의 더 큰 위협을 해결하지 못할 것입니다.

Holz는 그렇게 생각하지 않습니다. Midjourney에서의 그의 임무는 "인간 종의 상상력을 확장하는 것"이며 더 많은 사람들이 예술을 통해 상상의 아이디어를 시각화할 수 있도록 하는 것입니다. 그는 또한 Midjourney를 주로 소비자 플랫폼으로 보고 있다고 강조했습니다.

이 이야기에 대한 인터뷰를 거부한 Dall-E 제품을 개발한 회사인 OpenAI도 마찬가지로 "인공 일반 지능이 모든 인류에게 혜택을 줄 수 있도록" 노력하고 있습니다. Stable Diffusion을 개발하는 회사인 Stability.ai는 "전 세계 사람들이 최신 기계 학습에 액세스할 수 있도록 하는 것"을 사명으로 명시하고 있습니다. StabilityAI도 논평을 거부했다.

Grubaugh는 "사람들이 '접근성 민주화'와 '투명성'에 대해 이야기하는 것을 들을 때마다 걱정이 됩니다."라고 말했습니다. "일반적으로 이것이 의미하는 바는 대기업이 우리 데이터를 스스로 돕고 이익을 위해 사용한다는 것입니다."

AI를 찬성하는 일반적인 주장은 시스템이 인간이 싫어하는 반복적인 작업을 자동화한다는 것입니다. 예를 들어 동일한 고객 질문에 계속해서 대답하거나 보안 검색대에서 수백만 개의 가방을 검사하는 것입니다. 로빈슨은 이 경우 "AI는 재미있는 직업을 위해 오고 있다"고 말했습니다. 창의적으로 보람 있는 직업, 즉 사람들이 평생 일하고 연구하여 얻을 수 있는 직업이며 자격을 갖추기 위해 잠재적으로 XNUMX자리 수의 학자금 빚을 지게 됩니다. 그리고 누군가가 주의를 기울일 기회를 갖기도 전에 그렇게 하고 있습니다.

Braga는 "라이선스를 통해 제작자를 위해 수익을 창출할 수 있는 기회를 보고 있습니다."라고 말했습니다. “하지만 정치적인 지원이 필요합니다. 제안서를 작성하고 제출할 수 있는 산업 그룹, 협회, 일부 예술가 그룹이 있습니까? 이 문제는 해결해야 하기 때문에 필요하다면 주별로 언급할 수도 있습니다.”

McKean은 "AI가 우리 삶의 숫자 처리 영역에 큰 긍정적인 영향을 미칠 것이라는 데는 의심의 여지가 없습니다. 하지만 우리가 하는 일과 의미를 찾는 일에서 AI가 더 많이 차지할수록… 포기해서는 안 된다고 생각합니다. 가볍게 그 의미. 반격이 필요하다”고 말했다.