Bayside에는 놀라운 문제가 있습니다: 장수

2003년 초, Jack O'Shea는 유망한 밴드와 함께 몇 가지 공연을 하기 위해 보스턴에서 뉴욕으로 향하라는 요청을 받았습니다. Queens/Long Island 이모 트리오(임의로 그리고 지리적으로 Bayside로 태그가 지정됨)는 화제를 불러일으키고 레코드 계약을 앞두고 있었습니다.

당시 라인업은 보컬리스트 겸 기타리스트 Anthony Raneri, 드러머 Jim Mitchell, 베이시스트 Andrew Elderbaum으로 구성되었습니다. 밴드가 추가 멤버로부터 혜택을 받을 수 있다고 느꼈고 뉴잉글랜드 음악계에서 O'Shea를 알고 있었던 Mitchell은 Raneri와 이야기하고 기타리스트의 절단을 보증했습니다.

테네시 주 프랭클린에 있는 버거 전문점에 앉아 있는 O'Shea는 처음으로 Bayside와 연습하기 위해 Long Island에 도착한 것을 회상합니다. 두 사람이 처음 대면한 곳은 바깥 거리였다.

46세의 O'Shea는 손에 밀크셰이크를 들고 Raneri에게 "당신은 Bayside가 AC/DC 글꼴로 측면에 큰 빨간 스티커 글자로 쓰여진 멋진 흰색 Dodge 밴을 타고 차를 세웠습니다."라고 말했습니다.

40세의 Raneri는 정당방위로 움찔하며 자신을 이렇게 설명합니다. 그녀는 나를 위해 하나 만들고 싶어했습니다!”

짜증나는 헤비메탈 마케팅에도 불구하고 O'Shea는 여전히 밴드에 합류할 생각이었습니다. 그는 침체되어 음악을 연주하고 싶었습니다. 더 많은 것이 없었습니다.

“내 차를 팔고 직장을 그만두기로 했어요.”라고 O'Shea는 경솔하게 말했습니다. “몇 년이면 될 겁니다. 우리는 몇 가지 투어를 할 것입니다. 기업 마케팅의 좋은 안식년이 될 것입니다. 그리고 네, 여기 있습니다.”

XNUMX년이 지난 지금도 O'Shea는 자신이 신청한 일을 정확히 하고 있습니다. 베이사이드는 현재 전국 트레킹 중 집처럼 투어 I Am the Avalanche에서 오랜 친구들과 함께AVAX
그리고 다가오는 Long Island의 사랑, Koyo. 다음 주에 승무원은 시애틀에서 뉴저지로 이동할 것입니다.

그리고 17월 XNUMX일, Bayside는 XNUMX곡으로 구성된 최신 음반을 바이닐로 발매할 예정입니다. 블루 EP (2022년 말 후속작 레드 EP). 왁스에는 새 싱글 "How To Ruin Everything (Patience)"과 "Go To Hell"이 있습니다.

Raneri는 "사람들은 그들에 대해 정말 열광합니다."라고 말합니다. “사람들이 [우리 경력에서] 이렇게 늦게 우리 카탈로그를 축하하는 것은 정말 미친 짓입니다. 정말 대단합니다.”

그 후 밴드는 더 많은 음악을 녹음하여 궁극적으로 EP의 음악과 신곡을 다음 정규 앨범에 결합할 계획입니다. 스트리밍 시대에 모든 노래가 방해받지 않고 재생 목록 맨 아래에서 길을 잃지 않고 경험할 수 있는 기회를 제공하는 것이 전략입니다.

청중을 염두에 두고 밴드는 이를 정규 앨범 발매 사이에 휴면 상태로 전환하거나 그리드에서 벗어나지 않고 지속적으로 자료를 공개하는 방법으로 보고 있습니다.

"우리는 '모든 트랙이 싱글이라면 어떨까?'라고 생각했습니다."라고 Raneri는 설명합니다. "그러면 모든 노래에 기회가 생깁니다."

밴드 초창기에는 아무도 음악 산업이 겪게 될 변화를 상상하지 못했습니다. Bayside는 앨범을 점진적으로 출시하는 것이 논리적으로 가장 합리적이거나 음악의 물리적 사본이 주로 비닐 수집가에 의해 소비될 것이라고는 전혀 예상하지 못했습니다. 현실적으로 O'Shea는 밴드가 발을 딛기 위해 노력하는 동안 그가 살 곳과 같은 다른 걱정거리가있었습니다.

2003년 뉴욕에 도착하자마자 O'Shea는 Suffolk 카운티에 있는 베이시스트 Elderbaum의 부모님 집에 추락했고 Raneri는 Queens에서 어머니와 형제와 함께 침실 XNUMX개짜리 아파트에서 살았습니다. O'Shea는 소프트웨어 개발 회사보다 훨씬 더 흥미로운 고용주인 밴드의 영구적인 정착물이 되어 Bayside를 XNUMX인조로 굳혔습니다.

다음으로 그들은 가능한 한 많은 쇼를 했습니다. 2003년 18월에 그들은 The Goodwill과 Junction XNUMX과 함께 투어를 했습니다. XNUMX월과 XNUMX월에는 마이애미 밴드 Glasseater와 함께 길을 떠났습니다. 그들은 아이스 스케이트장, 볼링장, 레크리에이션 센터, 실내 축구장, 배팅 케이지, 도서관 로비 등 어디에서나 공연을 했습니다.

아키비스트가 유튜브에 올린 영상에서 싫어하는 식스, Bayside는 다른 사람들이 밴드의 초기 "로컬" 버전에서 연주했더라도 "오리지널" 라인업이라고 생각하는 대로 공연합니다. 회수된 테이프에는 Raneri와 O'Shea가 뉴저지 아이스링크의 스케이트 대여 부스 앞에서 공연하는 모습이 담겨 있습니다.

"Jim과 Jack이 밴드에 합류했을 때(스케이트 링크 비디오) 우리는 그 밴드에 있었습니다."라고 Raneri는 말합니다. “우리는 '우리가 이걸 하고 있어!'라고 생각했습니다. 우리는 막 첫 음반 계약을 맺었습니다.”

몇 달 후인 2004년 XNUMX월, Bayside는 Victory Records와 함께 첫 번째 정규 앨범을 발표했습니다. 사이렌과 애도, 펑크, 이모 및 얼터너티브 록의 세계를 통해 수십 년에 걸친 여정으로 밴드를 추진합니다.

그러나 O'Shea는 Bayside가 실제로 궤적을 발전시켰다고 느꼈습니다. 그가 처음 밴드에 합류했을 때 그룹은 "Masterpiece" 및 "Phone Call From Poland"와 같은 클래식 트랙을 쓰기 위해 협력했지만 여전히 데모 및 초기 독립 레이블 EP의 기존 자료를 사용하고 있었습니다.

밴드 데뷔 후 Bayside는 라인업 변경을 겪었습니다. 그들은 Silent Majority 및 The Movielife와 같은 전설적인 Long Island 밴드에서 연주했던 Nick Ghanbarian을 베이스로 영입했습니다. 드럼에서는 John "Beatz" Holohan을 영입했습니다.

O'Shea는 Beatz의 첫 공연을 좋게 기억합니다. 공연은 뉴욕 Farmingdale의 The Downtown에서 열렸습니다. Bayside는 DVD를 촬영하고 있던 뉴저지 스카 밴드 Catch 22를 위해 개장했습니다.

이 법안에는 펀치라인(Punchline)과 엄청나게 더운 XNUMX월 밤에 매진된 관중 앞에서 공연한 고등학교 미식축구 영웅(High School Football Heroes)도 등장했습니다.

"그게 그의 첫 공연이었어요.” O'Shea가 웃으며 말했다. “그가 자신의 스네어에 있는 노래에 대한 악보를 작성했던 것을 기억합니다. 그는 '내 첫 공연이다. 난 이걸 망칠 수 없어!' 그는 매우 강렬했습니다.”

"그는 너무 긴장했습니다.”라고 Raneri는 낄낄 웃으며 덧붙입니다. “우리가 이상한 일을 했던 게 기억나요. 기타 뒤에 노트를 썼거든요. 우리는 그에게 긴장을 풀 수 있는 무언가를 보여주기 위해 돌아서서 기타를 뒤집곤 했습니다. 그를 웃게 만드는 멍청한 짓거리. 그 쇼 내내 우리는 관객들이 알지도 못하는 이 모든 개그들을 숨겨두었습니다. 맙소사. 너무 스트레스를 받아서 무대에서 진정시키려고 그랬어요!”

이듬해 그룹은 시조 제목의 두 번째 앨범을 발표했습니다. 베이사이드, 밴드의 독특한 목소리를 찾은 노필러 레코드.

O'Shea는 "아마도 자칭이었을 것입니다."라고 말합니다. "Nick과 Beatz가 밴드에 있을 때, 우리 넷이 '우리는 방에 가서 함께 레코드를 쓸 거야.' 같은 첫 번째 레코드였습니다."

앨범 발매 후 Bayside는 Silverstein, Hawthorne Heights 및 Aiden과 함께 투어를 떠났습니다. 비극적인 사건으로 인해 밴드는 차 사고 쇼 사이를 여행하는 동안 와이오밍에서. 슬프게도 Holohan은 세상을 떠났고 몇몇 다른 사람들은 입원했습니다.

몇 주 후 Raneri와 O'Shea는 어쿠스틱 기타를 들고 투어에 다시 합류했습니다. Beatz의 유산은 2005년 레코드를 통해 계속 이어지고 있으며, 이는 여전히 팬들에게 가장 사랑받는 레코드 중 하나입니다. Raneri와 O'Shea도 친구에게 경의를 표했습니다.겨울,”라이브를 할 수 있는 힘을 최근에서야 되찾았다.

2007년에 밴드는 세 번째 앨범인 걷는 부상자, 타악기에 Chris Guglielmo를 데려 왔습니다. 그는 오늘도 여전히 드럼 뒤에 앉아 있습니다.

2023년까지 Bayside는 총 XNUMX개의 앨범과 XNUMX개의 라이브 레코드(어쿠스틱 XNUMX개, 전기 XNUMX개)를 발표했습니다. 그들은 몇 개의 커버 EP를 녹음했고 Raneri는 심지어 몇 개의 솔로 릴리스를 만들었습니다. 그 과정에서 무엇보다도 밴드는 자신의 우주를 포괄하는 커뮤니티를 키웠습니다.

안에 최근 밴드의 인스타그램 계정에 올라온 영상, 한 콘서트 참석자는 그녀가 20년 넘게 그들의 음악을 즐겼다고 설명합니다. 그녀는 가족 옆에 서서 자궁에 있을 때부터 귀를 기울였다고 말하는 아들들을 소개합니다. 팬들에게 베이사이드는 세대 간 가족 기관이 되었습니다.

그리고 밴드 멤버들에게는 가정 생활과 음악 경력이 두 가지 주요 우선 순위입니다. 그러나 그들은 아내와 아이들과 함께 집에서 시간을 할당하는 여정을 구성하는 방법을 배웠습니다.

밴드는 주로 캘리포니아 주 오렌지 카운티에서 글을 쓰고 녹음하며 테네시 주 내슈빌에서 투어를 연습합니다. Forbes의 2018 특집에서 강조한 바와 같이, Raneri와 O'Shea는 둘 다 Nashville 지역에 거주하는 반면 Gugliemo와 Ghanbarian은 West Coast에 거주합니다. 이러한 별거로 인해 그들은 가족과 펑크 록 라이프 스타일을 구분하기 위해 의도적으로 노력했습니다.

Bayside는 투어 중이 아닐 때(보통 XNUMX년에 XNUMX개월 정도) 가족과 함께 시간을 보내거나 다른 열정적인 프로젝트를 추구합니다. 풍부한 상업적 성공을 위한 전형적인 "갈기"는 더 이상 매력적으로 보이지 않습니다. 그들은 차선을 찾았고 그것을 고수하고 있습니다.

“'지금 16곡의 XNUMX위 곡을 갖고 싶지 않니?'라고 말하는 이웃이 있습니다.”라고 O'Shea는 말합니다. “하지만 그러면 나는 몇 년 동안 집에 없을 것입니다. 정말 이상할 거예요!”

"지치게 들리네요.” Raneri가 미소를 지으며 끼어들었습니다.

하지만 그렇다고 해서 밴드가 영감을 잃었다는 의미는 아닙니다. 반대로 Raneri는 함께하는 시간이 그 어느 때보다 생산적이라고 말합니다. 몇 달 간의 연습과 글을 쓰는 대신, 그들은 휴식을 취하고 일할 의욕을 느끼며 다시 모였습니다.

"매우 집중되어 있습니다."라고 Raneri는 설명합니다. “우리가 함께하는 시간은 매우 특별합니다. 그리고 집에 가면 직업이 없는 것 같아요.”

그때 아빠 모드가 시작됩니다. 켜기 라네리 인스타그램, 그의 피드는 그와 그의 가족 사진으로 가득 차 있습니다. 딸을 몬스터 트럭 쇼에 데려가고, 할로윈에 유니콘으로 분장하고, 눈사람을 만드는 것입니다.

Raneri는 자신의 유니콘 슈트에 대해 "아이를 갖는 것은 당신에게 그렇게 합니다."라고 말합니다. “당신은 많은 겸손을 잃습니다. 나는 내 딸을 웃게 만들기 위해 무엇이든 할 것입니다. 그것이 나를 얼마나 멍청하게 보이게 만드는지는 중요하지 않습니다. 나는 그것을 좋아한다.”

오셔의 피드 유사하다. 그가 무대에서 몸을 흔드는 장면 사이에는 아이들의 학교 첫날 사진, 생일 케이크를 파헤치는 지저분한 아기, 아내와 함께 하이킹을 가는 O'Shea가 있습니다.

“말 그대로 XNUMX시간 전에 축구 연습을 하러 갔어요.

"Louder Than Life Festival을 했던 때가 기억납니다.”라고 Raneri는 회상합니다. “오후에 딸의 소프트볼 경기에 참석했습니다. 나는 'XNUMX시간 안에 무대에 서야 해!'라고 생각했습니다.”

밴드는 일과 삶의 균형에 감사하지만 집에서 스트레칭하는 동안 완전히 "시간 외"는 아닙니다. 그들은 여전히 ​​쉬는 시간을 활용하여 작곡과 공연 모두에서 기술적인 능력을 더욱 연마합니다. "음악의 도시"로 알려진 내슈빌은 이를 위한 엄청난 리소스 풀을 제공합니다.

둘 다 미들 테네시의 분주한 음악 현장에서 틈새와 접점을 찾았습니다.

O'Shea는 다양한 뮤지션과 함께 연주하며 시간을 보냅니다. 며칠 전, 그는 소개팅 스타일의 그런지 나이트(Grunge Night) 콘서트를 위해 팀을 이루어 스매싱 펌킨스(Smashing Pumpkins)와 사운드가든(Soundgarden)의 노래를 라이브 관중 앞에서 전혀 리허설도 하지 않고 한 번도 만난 적이 없는 뮤지션들과 함께 연주했습니다. 그는 이와 같은 기회를 네트워크를 형성하고 자신의 안락한 영역에서 벗어날 수 있는 기회로 보고 있습니다.

"Nashville의 모든 것은 너무 음악 중심적이어서 어떤 유형의 연주를 하든 사람들은 귀중한 정보를 얻을 수 있습니다."라고 O'Shea는 말합니다. “여기 있는 모든 사람들이 좋습니다. 여기에서 음악 활동을 한다는 것은 장르를 불문하고 거기에 포함되는 것만으로도 굉장한 성과다. 내슈빌은 훌륭합니다. 퀄리티가 너무 높고 음악 산업이 널리 퍼져 있기 때문에 뮤지션으로서 깊이를 느낀 적이 없습니다. 정말 흥분됩니다.”

Raneri는 새로운 사람들로부터 배우고자 하는 갈증으로 자신의 지평을 열면서 글쓰기 세션에서 일하는 자신을 발견합니다. 그는 스튜디오 세션에 더 끌리지만 작곡가가 나란히 앉아 번갈아 가며 청중을 위해 트랙을 선보이는 미니 콘서트인 라이터스 라운드(Writers' Rounds) 세션에서 공연하기도 합니다.

일부 "라운드"는 커피숍, 바 또는 Raneri가 가장 좋아하는 Vanderbilt University 근처의 Commodore Grille과 같은 친밀한 공간에서 열릴 수 있습니다. 이 공연에서는 Garth Brooks와 같은 컨트리 스타를 위해 작곡한 전문가 옆에 앉아 있는 초보 작곡가를 볼 수 있습니다.

"라운드를 자주 하지는 않지만 [스튜디오] 글을 많이 씁니다.”라고 Raneri는 설명합니다. “Writers' Rounds는 대부분 싱어송라이터들이 노출을 위해 모입니다. 그런 다음 더 전문적인 작곡가가 있는 라운드가 있습니다. 그들은 '어제 이걸 썼어!' 멋지다.”

그는 계속해서 다음과 같이 말했습니다. 라이브 쇼는 우리가 하는 일에 중요합니다. 내가 작업 중인 곡을 들으면서 '이거 들으면서 사람들 표정을 봐야지' 하는 게 멋있어요. 나는 그들의 신체 언어와 얼굴을 볼 필요가 있습니다.'”

스튜디오 세션의 경우 Raneri는 자신이 존경하는 아티스트와 협업하고 노래를 구성하는 능력을 발휘하는 것을 즐겼습니다. 그가 쓴 모든 곡이 Bayside에 완벽하게 맞는 것은 아니므로 각 트랙의 미래를 알아보기 위해 퍼블리셔와 연결했습니다.

Raneri는 자신의 노래를 많이 들었지만 더 많은 관심을 받기를 바라는 카탈로그를 가지고 있습니다. 그럼에도 불구하고 스튜디오에서 보내는 모든 시간은 그의 기술을 강화합니다.

Raneri는 "작문의 세계는 이상합니다."라고 설명합니다. “당신은 200년에 XNUMX곡을 쓰고 한 곡이 나오면 좋은 해를 보낸 것입니다! 정말 이상한 게임입니다.”

글쓰기 및 출판 산업보다 더 미묘한 것은 없는 것처럼 보이지만, 포스트 팬데믹 세계에서 도로로 다시 등장하는 것은 미지의 영역임이 입증되었습니다. 2019년 베이사이드가 여덟 번째 정규 음반을 발표했을 때, 인터로뱅, 밴드는 앨범을 홍보할 기회가 거의 없었다. 그들은 몇 번의 공연을 했지만 다음 대규모 투어를 위해 버티고 있었습니다.

세상이 멈췄을 때 그들의 20주년 투어는 21주년 투어가 되었습니다. 팬들에게 올바른 일을 하려는 노력의 일환으로 그들은 기술적으로 그것을 취소하고 환불을 했으며 나중에 처음부터 다시 예약했습니다. Raneri는 그들이 마침내 길을 떠났을 때 지금까지 밴드의 가장 큰 투어라고 말했습니다.

요즘 밴드는 더 나은 작곡가가 되는 데에만 집중하지 않습니다. 이번 투어를 준비하며 베이사이드를 아우르는 에너지를 무대로 갈고 닦는 시간을 가졌다. 그들은 영감을 얻기 위해 더 큰 록 공연을 보았습니다.

예를 들어 Bayside가 내놓은 매우 인기있는 New Jersey 이모 밴드 인 My Chemical Romance를 생각해보십시오. MCR의 대규모 아레나 컴백 투어 후, Raneri는 아무런 특수 효과도 없는 그들의 힘과 존재감에 경외감을 느꼈습니다.

"종과 휘파람이 없는 밴드를 보는 것은 정말 고무적이었습니다."라고 Raneri는 설명합니다. “코스튬, 파이로 또는 미친 레이저 라이트 쇼가 없습니다. 무대에 사람이 별로 없어요. 보기만 해도 '이건 펑크 쇼구나!' 믿을 수 없을 정도로 들립니다. 우리는 그것들을 노력해야 할 무언가의 예로 사용해 왔습니다. 우리는 오랜 시간 동안 그랬던 것보다 지금 더 동기 부여가 되어 있습니다.”

Raneri는 Muse 및 Shinedown과 같은 페스티벌에서 함께 연주한 다른 아티스트를 인용합니다. 밴드는 분명히 Bayside의 장르나 미학을 닮지 않았지만 라이브 쇼에서 아이디어를 얻습니다. O'Shea는 Bayside가 무대에서 수행하는 작업의 정확성을 강화하기 위해 체리 따기 및 기술 적용과 같이 다른 사람들의 레시피 요소를 분리하는 작업을 했다고 말합니다.

“인기는 완전히 다른 볼 게임입니다. 그것은 주사위 굴림입니다.”라고 Raneri는 말합니다. "하지만 우리는 그 수준의 성과를 낼 수 있습니다.”

현재 투어에서 목표는 큰 록 에너지를 가지고 그들이 연주하는 작은 공연장에 적용하는 것입니다. O'Shea가 표현하기를 좋아하는 것처럼, 그들은 그들이 갈망하는 에너지나 친밀감의 수준에 따라 크고 작은 공연장에서 연주할 수 있는 밴드를 카멜레온이라고 생각합니다. 이번 순회 공연에서 그들은 시카고의 The Metro와 같은 소규모 공연장에서 공연하기를 원했습니다.

"팬층에 의미 있는 경험을 제공합니다."라고 O'Shea는 말합니다. “친구들과 함께 클럽 투어를 끝내고 여전히 믿을 수 없을 정도로 심오한 느낌을 줄 수 있는 밴드에 속해 있다는 것은 정말 보람된 일입니다. 맞춤형 경험을 할 수 있어서 좋습니다.”

Raneri는 "우리가 The Paradise나 The Metro에 들어갈 수 있다는 사실을 잊지 않고 있습니다. “우리는 어렸을 때 그곳에서 노는 것이 어떨지 상상하며 자랐습니다. 가서 그것을 되살리는 것이 좋습니다. 저는 그 사고방식이 23년이 지난 지금도 우리가 이 일을 하고 있는 방식의 큰 부분이라고 생각합니다.”

노스탤지어에 집착하는 시대정신에서 베이사이드는 "어리석은-2000년대 초반-핫 토픽-리바이벌-캐시-그랩" 범주에 빠진 적이 없습니다. 클래식 음악을 연주하면서 계속해서 새 앨범을 발표하고 베테랑 및 신인과 함께 투어를 진행하면서 밴드는 지속 가능성을 위해 독특하게 자리를 잡았습니다.

작년에 그들은 장면에서 가장 좋아하는 Thrice와 함께 대규모 공연장 공동 헤드 라이닝 투어를 나갔습니다. 지금도 그들은 2005년에 데뷔 음반이 떨어진 밴드인 I Am the Avalanche와 함께 연주하고 있습니다. 가장 성실한 방법.

"그리움은 그 파도를 타고 싶기 때문에 위험하죠?" Raneri는 수사적으로 묻습니다. “당신은 그 모든 관심과 평소에 당신의 쇼에 오지 않는 모든 사람들이 쇼에 오기를 원합니다. 하지만 당신도 참신함을 원하지 않습니다.”

O'Shea는 다음과 같이 동의합니다. “Nostalgia는 하나의 쇼에 하나의 티켓을 판매합니다. 여전히 사람들에게 의미 있는 활동적인 밴드가 되는 것은 한 공연에 오는 그 사람과 매번 당신을 보러 오는 사람의 차이입니다.”

밴드의 최신 EP에 대한 팬 반응은 그 장수를 잘 보여줍니다. 그리고 Bayside의 마지막 장편이라도, 인터로 방-세계의 혼돈 속에서 잃어버린 일부에게는 여전히 밴드의 세트리스트에 지속적인 영향을 미쳤습니다.

Raneri는 “주요 곡이 된 곡이 있습니다. “팬들은 정말로 그것에 연결되었습니다. 그것은 우리가 40년 동안 가지고 있는 큰 기록이었습니다. 사람들이 여전히 새로운 음악을 듣는다는 사실이 우리에게 미쳤습니다. 그렇게 말할 수 있는 밴드는 많지 않습니다. 우리는 투어에서 새로운 음악을 연주할 수 있어서 정말 운이 좋습니다. 많은 밴드가 할 수 없습니다. 심지어 메탈리카 같은! 그들은 새 레코드에서 한 곡을 연주할 것이고, 나머지는 모두 XNUMX년 된 것입니다.”

90분 세트 내에서 모든 시대에 도달하는 것은 불가능합니다. 이 단계에서 녀석들은 모든 레코드는 남은 경력 동안 수행해야 할 두 곡을 추가한다고 추정합니다.

“우리는 이제 20년 동안 연주해 온 것들을 은퇴시켜야 합니다.” O'Shea가 웃으며 말했습니다. "글쎄, 우리는 더 이상 이것을 할 수 없습니다!"

정말 멋진 문제입니다.

베이사이드 둘러보기The Blue EP 선주문.

출처: https://www.forbes.com/sites/derekscancarelli/2023/02/20/bayside-has-a-wonderful-problem-longevity/