Black Panther 2 사운드트랙의 Kamo Mphela, 비할 데 없는 Amapiano 가수, 성공에 대해 말하다

Kamo Mphela는 전문 예술가의 그림입니다. 카메라맨과 경비원은 그녀의 리드를 따라가는데, 그녀의 리드는 우아하면서도 강렬하며 그녀의 최종 다큐멘터리를 준비합니다. Spotify는 그녀의 음악을 향상시킵니다. 그리고 가나, 포르투갈, 런던의 국제 무대에서 그녀의 노래를 다시 불러줍니다.

많은 미국 청중이 그녀와 같은 다른 아프리카 슈퍼 재능을 소개 받았습니다. DBN 고고 와 파이어 보이 DML on 블랙 팬더 2의 사운드트랙. Kamo는 남아공에서 가장 핫한 음악계인 아마피아노(Amapiano)에서 찬사를 받은 창시자였습니다. 그녀와 DBN Gogo는 사운드 트랙 앨범에 두 번 등장합니다. 아마피아노는 그 이전의 아프로비트와 같은 하우스와 댄스 음악의 한 형태로 아프리카에서 글로벌 주류로 진입하고 있다.

Kamo는 가수, 댄서 또는 사업가보다 위대합니다. 그녀는 전략적인 마인드, 창조적인 영혼, 그리고 돈을 빚진 뮤즈처럼 춤추고 노래할 수 있는 민감한 마음입니다. 그녀는 다재다능합니다.

포브스: 어떻게 시작하게 되었나요?

카모 음펠라: 댄서로 시작했어요. 남아프리카에서 어떤 소리가 들리든 나는 항상 그 안에 있었습니다. 그리고 그 당시의 댄서로서 당연히 음악계를 따라잡아야 하고 그것이 제가 관심을 갖게 된 것입니다. 나는 Amapiano에 맞춰 춤을 추기 시작했고 그것은 바이브였습니다.

그러다가 입소문이 난 댄스 영상으로 폭소를 터트렸다. 그리고 더 많은 기회를 갖고 내 음악에 맞춰 춤을 출 수 있도록 댄스 공간과 문화를 바꾸고 세계를 여행할 수 있도록 음악에 입문하기로 결정했습니다.

전략적인 일에 가깝습니다. 왜냐하면 제가 댄서로 남아 있으면 브랜드만큼 진지하게 받아들여지는 특정 공간에 있지 않을 것 같거든요.

그래서 뮤지션이 되어야 했고 지금까지 정말 잘 되고 있어요. 네 좋습니다.

포브스: 브랜드를 해외로 수출하는 것에 대해 어떻게 생각하시나요?

엠펠라: 공연을 통해 생각합니다. 그것이 제가 새로운 시장과 사람들에게 노출되는 방식이기 때문에 전 세계적으로 성공하기 위한 저의 가장 강력한 전략 중 하나입니다. 공연을 통해 내 이름을 검색하면 사람들에게 또 다른 많은 기회를 만들어준다.

내가 누구인지 아는 것 – 그것이 현재 우리의 가장 큰 전략입니다. 그리고 그것은 이제 내 이름이 더 자주 나타날 수 있도록 국제적인 예술가들과 함께 기능으로 옮겨갈 것입니다.

그리고 아마도 영어로 음악을 만드는 것, 그것이 제가 세계를 여행하면서 깨달은 것입니다. Amapiano를 우리가 원하는 만큼 전 세계적으로 폭발시키려면 실제로 Amapiano를 영어로 바꾸어야 한다는 것입니다.

Afrobeats에서는 영어와 언어를 모두 혼합합니다. 그리고 그것이 바로 규모에 있는 이유입니다. 그래서 저는 Amapiano가 Afrobeats 크기의 산업으로 변모하고 싶다고 생각합니다. 세계로 진출하려면 영어를 통합해야 할 수도 있습니다.

내가 스페인 바르셀로나에서 공연을 하고 있다면 사람들이 음악을 제대로 이해하지 못하기 때문에 사람들에게 분위기를 주기 위해 영어를 사용해야 합니다. 하지만 내가 영어로 무언가를 말하면 그들은 정말로 바이브를 포착하고 그것은 나와 그들 사이에 연결을 구축하고 나를 훨씬 더 큰 위치에 놓이게 합니다.

포브스: 브랜딩에 대한 팀 내 대화는 어떻게 진행되나요?

엠펠라: 나는 옷을 정말 잘 입어요. 왜냐하면 언젠가 니키나 비욘세가 내 옆에 서 있으면 같은 자질을 보고 싶기 때문입니다. 나는 아래에서 아무것도 볼 수 없습니다. 그녀가 그 사람 옆에 서 있는 것이 이해가 된다고 말하기만 하면 됩니다. 그것은 처럼 보일 수 없습니다, 오, 누구야?

그래서 일반적으로 품질 관리에 관한 것입니다. 내 외모, 내 목소리, 사람들 앞에서 내 자신을 표현하는 방법, 사람들이 나를 볼 때의 위치, 그들은 무엇을 얻습니까? 그냥 방에 들어가는 것도 아닙니다. Mphela 브랜드 전체에서 무엇을 가져옵니까? 그리고 나는 이미 잘생기고, 웃고, 말을 아주 잘하는 것 같은 느낌이 든다. Amapiano 장면의 다른 모든 사람들과 확실히 다른 위치에 있습니다.

포브스: 미국 음악 산업, 남아프리카 음악 산업은 둘 다 남성적인 종류의 모쉬 핏이 될 수 있습니다.

엠펠라: 문제는 Amapiano가 정말 남성 지배적이라는 것입니다. 그리고 이제야 여성들이 Instagram과 Tik Tok, 소셜 미디어 공간을 사용하여 자신을 드러내기 때문에 개방되고 있습니다. 처음에는 덩치 큰 남자 아티스트와 함께 출연해야 인정을 받았거든요. Uncle Waffles님이 동영상을 게시했습니다. 그녀는 폭발했다.

그녀는 입소문이 났고 그것은 그녀에게 기회였습니다. 왜냐하면 그들은 소셜 미디어 공간을 이용했기 때문입니다. 당신은 실제로 당신의 인생을 바꿀 수 있습니다.

포브스: SNS에도 부정적인 면이 있다.

엠펠라: 정말 힘들게 버텼는데, 지금 내려놓은 게 있어요. 내가 유행하는 경우 첫 번째 댓글이 이미 부정적인 경우 영향을 미치지 않도록 휴대 전화를 그대로 둡니다. 그리고 나는 내가 가고자 하는 곳으로 밀어붙인다.

포브스: 남아공에서 사업이 어떻게 바뀌었나요?

엠펠라: 다 같이 뒷방에서 아마피아노 하고 있었어요. 큰 스튜디오는 아닙니다. 그리고 그것이 우리와 다른 점이기도 합니다. 너무 많은 엔지니어링이 아니라 너무 많은 소리입니다. 노트북과 마이크가 있는 뒷방에 이렇게 들고 있으면 성공할 수 있습니다. 그러면 인생은 영원히 바뀝니다.

나는 메이저 레이블을 전혀 믿지 않는다. 그들이 힙합에 한 일을 본 것 같습니다. 저는 독립 예술가입니다. 나는 지난 XNUMX년 동안 독립했고 여전히 남들이 하는 모든 일을 하고 있습니다.

나는 기본적으로 내 공연에서 얻은 돈을 사용하고 내 브랜드에 다시 투자합니다. 가장 큰 문제 중 하나는 사람들이 돈이 없는 것을 원하지 않는다는 것입니다. 그리고 그것이 주요 레이블이 우리를 붙잡는 것은 돈입니다. 그러나 브랜드에서 돈을 가져와 다시 넣고 브랜드에 투자하면 다른 모든 것을 할 수 있기 때문에 주요 레이블이 전혀 필요한 위치에 있지 않을 것입니다.

우리는 스스로 풀어줍니다. 우리는 모든 것을 스스로합니다. 나는 아마도 해외의 주요 레이블과 계약을 맺을 것입니다. 왜냐하면 그것은 아무도 이해하지 못하는 다른 게임이기 때문입니다. 그러나 남아공까지 주요 레이블은 없습니다.

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