진정한 인재가 오늘날의 "주의 경제"와 성공 및 성장을 위한 고객 열정을 활용하는 방법

Authentic Talent and Literary Management의 사장이자 CEO인 Jon Rubinstein은 “나는 내 고객이 누구인지 알고 있습니다. 그러한 발언은 할리우드에 있는 많은 사람들의 마음에 두려움을 불러일으킬 수 있습니다.

오늘날의 "관심 경제"를 활용하면서 Brie Larson, Simu Liu, Vera Farmiga, Barbie Ferreira와 같은 고객과 오래 지속되는 관계를 구축하고 아이디어를 개발하는 것은 인재 및 문학 매니지먼트 회사의 초석 원칙입니다. 뉴욕과 로스엔젤레스에 사무실을 두고 있는 Authentic은 팟캐스트 네트워크와 계속해서 성장하는 "번창하는" 프로덕션 운영도 갖추고 있습니다. 회사는 17년 동안 존재했습니다.

Rubenstein은 “고객이 성공하고 행복하다면 우리 모두는 돈을 벌게 될 것입니다. “나는 돈을 쫓는 사람이 된 적이 없습니다. 저는 항상 새로운 것에 도전해 왔습니다.”라고 Authentic의 로스앤젤레스 사무소 책임자인 Anne Woodward가 덧붙였습니다. "나는 항상 돈이 올 것이라는 것을 알았다."

수백 명에 달하는 인재 명단을 보유한 거의 50명에 달하는 관리 팀(총 700년의 경험 포함)은 "인재 관리 회사 그 이상"을 지속적으로 구축하는 데 집중하고 있습니다. 나는 Rubinstein과 Woodward를 따라가서 더 많은 것을 알아냈습니다.

Simon Thompson: 일을 다르게 할 수 있는 이 기회를 언제 발견하셨습니까?

앤 우드워드: 비즈니스가 실제로 변한 것은 아마도 XNUMX~XNUMX년 전일 것입니다. 끊임없이 변화하고 있었지만 소셜 미디어와 디지털이 재능을 위한 것이 되면서 소셜 미디어를 통해 팬층에게 직접 갈 수 있는 개인 YouTube나 TikTok 스타가 아니라 훨씬 더 큰 그림이 되었습니다. 플랫폼이 너무 많기 때문에 에이전트나 구식 경영진보다 더 많은 것을 제공했습니다.

존 루빈스타인: 우리가 Authentic Talent를 시작했을 때 항상 고객이 원하는 것을 성취하고, 꿈을 이루며, 열정을 쏟을 수 있도록 권한을 부여하는 방법에 관한 것이었습니다. 당연히 우리의 임무는 그들이 그렇게 할 수 있는 방법을 지켜보는 것이었습니다. 그들이 자신의 이야기를 전하고 자신을 가장 명확하게 표현할 수 있는 방법은 무엇입니까? 제게는 18세와 21세의 두 아이가 있습니다. 제 아들은 제가 기억하는 한 오랫동안 일반 TV에서 TV 쇼를 시청하지 않았습니다. 케이블이나 네트워크에 상관없이 TV 프로그램에 출연했는데 아들이 '내 전화기가 있어요'라고 말했습니다. 그는 휴대전화를 가지고 있을 때부터 YouTube나 무엇이든 시청하고 있었습니다. 많은 매니저들은 우리가 이 프로그램을 보고 있는지도 모른다는 것을 알고 있었지만, 우리 아이들, 다음 세대, 소비자들은 그렇지 않습니다. 그들이 앞으로 어떻게 될 것인지 지시할 사람들입니다. 우리는 미래를 예측할 수 없고, 다가올 일을 보고, 뛰어들어 고객을 위해 최선을 다할 수 없다면 결국 폐업하게 될 것이라는 사실을 항상 알고 있었습니다.

Thompson: 업계는 항상 새로운 방식을 찾고 있지만 새로운 시도를 두려워하기도 합니다. 사람들은 종종 무언가를 먼저 시도하고 실패하는 것을 원하지 않습니다. 개인적 경험이 있는 예로 Quibi를 사용하겠습니다. 이 아이디어를 가지고 사람들에게 다가갔을 때 많은 저항과 회의에 직면했습니까?

우드워드 : 훌륭한 질문입니다. 나는 그것에 반대하지 않았지만 기술은 많이 변했습니다. 나는 사람들이 그 이면에 관심이 있고 플랫폼이나 기술에서 앞장서는 사람이 되는 것에 관심이 있다고 생각합니다. 거의 실패해도 괜찮습니다. Quibi는 비즈니스에서 가장 큰 타자와 함께 있었지만 실패했습니다. 근데 뭔지 아세요? 그들은 시도했다.

루빈스타인: 저는 경영자로서 우리가 해야 할 일의 일부가 고객을 아는 것이라고 생각합니다. 새로운 기술을 추구하는 사람들이 있을 것입니다. 우리는 새로운 것을 시도하고 있으며 그들은 그것에 대해 흥분합니다. 저는 제 고객이 누구인지 알고 있습니다. 전화를 걸어 '이런 미친 아이디어가 있습니다.'라고 말할 수 있습니다. 나는 조금 다른 접근 방식을 취하는 다른 고객을 알고 있습니다. 우리의 임무는 고객을 알고, 그들을 한 방향으로 이끌고, 그들이 기회를 보도록 도우면서도 그들이 어디서 왔는지 존중하는 것입니다.

Thompson: 이것은 비즈니스입니다. 그렇다면 이 이면의 재무 모델은 무엇입니까? 이것은 관리자가 단순히 고객의 수입을 줄이는 것 이상입니다.

루빈스타인: 고객이 성공하고 행복하면 우리 모두는 돈을 벌 것입니다. 우리 모두는 효과가 있을지 없을지 알 수 없는 일을 맡지만, 전반적으로 우리의 일을 하고 있다면 그것은 결코 우리의 최우선 과제가 아닙니다. 때때로 우리는 돈을 벌지 못합니다. 때때로 돈이 관련되지 않는 경우도 있습니다. 클라이언트에게 흥미진진한 자선 프로젝트라면 표현이 더 중요합니다. 하고 싶은 일을 꾸준히 하고 잘하면 돈이 온다. 어디서 올지 예측할 수 없습니다.

우드워드 : 동의한다. 나는 돈을 쫓는 사람이 된 적이 없다. 나는 항상 새로운 것에 도전해 왔습니다. 더 작은 규모로 하고, 효과가 있으면 계속해서 성장합니다. 나는 항상 돈이 올 것이라는 것을 알았다.

루빈스타인: TV와 영화를 개발하고 제작하는 과정이 길고 느리며 결과로 끝나지 않는 경우가 많기 때문에 프로덕션이 가장 간단한 예입니다. 많은 기업들이 그렇듯이 우리도 물건을 만들고, 개발하고, 팔고자 노력하지만, 그 중 성공하는 기업이 몇이나 될까요? 그것은 게임의 재미의 일부입니다. 클라이언트는 이러한 프로세스와 창의적인 비전을 탐구하고 그렇지 않으면 제품이 될 수 없는 무언가의 일부가 되려고 노력합니다. 일부 일이 작동하지 않는 것은 괜찮습니다. 우리는 고객과 함께 그러한 기회를 기꺼이 감수해야 합니다. 우리가 내키지 않는다면 그들이 원하는 것을 주지 않을 것입니다.

우드워드 : 모든 것에 대한 하나의 비즈니스 모델이 없기 때문에 우리는 일반적으로 이 문제에 대해 이야기하고 있습니다. 당신은 당신이 갈 때 그것을 느낍니다. 일부는 분명하지만 모든 것이 다릅니다.

Thompson: 이 모든 것을 염두에 두고 성공을 어떻게 측정합니까? 항상 돈에 관한 것이 아니라면 프로젝트입니까, 아니면 결과적으로 뒤따르는 것입니까?

우드워드 : 그걸 보고 댓글을 다는 사람들입니다. 누군가가 그것을보고 그것에서 무언가를 얻는 한, 당신이 트롤을 당하더라도 누군가가 그것을보고 그것에 대해 강한 감정을 느꼈습니다.

루빈스타인: 사람들이 관심을 갖고 돌보는 일에 참여하는 것이 좋습니다. 때로는 팬이나 클라이언트로부터 그것이 그들에게 무엇을 의미하는지 직접 듣는 것에 관한 것입니다. 돈을 버는 것은 좋은 일이고 진부하게 들릴 수도 있지만 저는 고객이 '와, 여기 사람들에게 영향을 미치는 일, 내가 믿고 훌륭하게 여기는 일을 해야 합니다. 협력 과정.'

Thompson: 귀하의 팟캐스트와 증가하는 프로덕션 작업의 대부분은 내부적으로 또는 고객에게서 나오는 아이디어에 의해 주도됩니다. 그것이 자체 생태계입니다. 앞으로 어떻게 발전할까요?

우드워드 : 다른 사람들과의 협업은 재미의 일부입니다.

루빈스타인: 클라이언트, 상황 및 외부에 무엇이 있는지에 따라 다릅니다. 우리가 하는 일 중 일부는 독특합니다. 우리는 새로운 비서부터 경험 많은 관리자에 이르기까지 회사 전체의 아이디어를 논의하는 정기 회의를 합니다. 누구나 기사를 읽거나 팟캐스트를 듣거나 할머니가 이야기를 들려준 것과 같이 말할 수 있으며 이를 고객에게 의미가 있는 것으로 맞출 수 있는 방법에 대해 생각할 수 있습니다. 함께 달릴 수 있는 작가, 배우 또는 코미디언이 있습니까? 때때로 우리는 그것이 작동하지 않는다고 생각되는 스크립트를 읽지만 그 커널은 놀랍고 가능성이 있으므로 이에 대한 개발 작업을 수행하면 완료됩니다.

Thompson: 당신은 이것이 효과가 있음을 증명했습니다. Authentic Talent의 확장 계획은 무엇입니까?

우드워드 : 지금은 너무 많은 변화가 있고 너무 많은 플랫폼이 등장하고 있으며 우리가 철저히 채굴하지 않은 것들도 있습니다. 저에게 스케일링은 매일 새로운 것을 배우는 것입니다. 당신은 당신이 성공적으로 발견한 것을 계속해서 구축하고 있습니다. 하늘이 한계이고 처리할 수 있는 만큼만 하십시오.

루빈스타인: 무엇보다 우리는 경영을 하는 기업이고 일을 잘하기 위해서는 많은 시간과 주의가 필요합니다. 우리는 갑자기 100배를 할 수 있는 기술 회사가 아닙니다.ZRX
우리의 사업. 우리는 우리가 생각하기에 훌륭하고 그 일에 탁월한 실적을 가진 사람들을 고용, 개발 및 승진시킵니다. 우리는 그들을 훈련시키고 그들이 성장할 수 있도록 돕습니다. 우리는 업계에서 누군가가 아이디어에 XNUMX억 달러를 쏟아붓는 이야기를 본 적이 있습니다. 왜냐하면 그것이 사상 최고의 일이 될 것이기 때문에 실현되지 않을 것이기 때문입니다. 우리는 그 회사가 아닙니다. 우리의 성장 과정은 현금을 통해 이루어졌습니다. 우리는 나가서 '누군가에게 백만 달러를 받고 새로운 사람을 고용하자'고 말하지 않습니다.

Thompson: 회사로서 일을 하는 새로운 방식이 당신에게 올바른 방식이라는 것을 깨닫게 된 프로젝트는 무엇이었습니까?

루빈스타인: 내가 생각할 수 있는 첫 번째 예는 과거로 거슬러 올라갑니다. 우리는 관리자들에게 '어떻게 하면 더 기업가적이 될 수 있습니까? 고객을 위한 기회를 어떻게 만들 수 있습니까? 어떻게 하면 고객과 더 연결되고 조화를 이룰 수 있을까요?' 14년 전, 고객 Vera Farmiga와 함께 대본을 읽었습니다. 작업이 필요하다고 생각하여 작업했습니다. 나는 그녀와 함께 감독을 맡아 감독이 되었다. 자금 조달과 출연진을 찾아 선댄스에 가서 상당한 돈을 받고 소니에 팔았지만 결국 아무도 영화를 제대로 본 사람이 없었고 큰 성공을 거두지 못했습니다. 그러나 그 과정은 재능 있는 사람이 자신이 열정을 갖고 있는 일을 맡는다는 것이 어떤 것인지 보여주었습니다. 그녀는 그 자료에 대해 엄청나게 열정적이었고, 그것에 대한 비전이 있었고, 그것이 무엇인지 보았고, 그 다음에는 그것을 뒤쫓기가 쉬웠습니다. 그때부터 사람들에게 '넌 할 수 있어. 당신이 그 사람이 될 수 있습니다.' 그것은 고객이 이전에 할 수 있다고 생각하거나 성공할 수 있다고 생각했던 것 이상으로 나아갈 수 있다는 증거였습니다. 그것이 일어나는 것을 보는 것은 항상 흥미진진합니다.

우드워드 : 일반적으로 생각하는 방식을 바꾼 한 가지는 카드의 집 Netflix에서 개발 중이었을 때NFLX
. 그래서 많은 사람들이 '당신에게 영화의 빨간 봉투를 보내는 곳? 데이비드 핀처는 무엇을 하고 있나요?' 그것이 나왔고 이 엄청난 성공을 거둔 것은 너무나 놀라운 일이었고 많은 사람들은 그것이 크게 바뀌었다는 것을 깨달았습니다. 사람들이 이 새로운 플랫폼에서 똥을 싸면 안 된다는 사실을 깨닫게 되었습니다. 핀처는 그것이 무엇인지 알아차리고는 그것을 움켜잡았다. 그의 말이 맞았고, 그 당시 상황이 바뀌고 있다는 사실을 깨달았습니다. 이 새로운 기술과 사람들이 콘텐츠를 소비하는 방식에 주의를 기울여야 합니다. 당시 질문은 '관리자로서 어떻게 하면 고객을 앞서게 하고 성공할 수 있습니까?'였습니다.

루빈스타인: 다음 일이 무엇인지 알 수 없기 때문에 이러한 것들에 대해 내기를 하고 싶지 않습니다.

Thompson: 당신은 이미 뉴욕과 LA에서 강력한 존재감을 갖고 있습니다. 다른 시장을 탐색하고 싶으십니까?

루빈스타인: 나는 국제에 깊은 열정을 가지고 있습니다. 저는 작년에 남미와 멕시코에서 많은 시간을 보냈습니다. 우리는 전 세계에서 온 고객을 보유하고 있으며 더 많은 국제 인재를 미국으로 데려오기 위해 노력하고 있으며 아시아에서 상당한 규모의 비즈니스를 구축하고 있습니다. 고객이 여기 미국, 영국, 캐나다, 멕시코 등 어디에 거주하든 상관없이 우리는 전 세계 기업과 파트너십을 구축할 수 있는 방법을 찾고 있습니다. 미국 국내 비즈니스가 모든 것을 가능하게 하는 시대는 이미 오래전에 지났습니다. 우리는 이제 한국 쇼가 전 세계적으로 소비되고 있기 때문에 미국에서 히트하는 것을 훨씬 뛰어 넘습니다. 약 14년 전 콜롬비아의 한 영화관에서 모닝콜을 받았습니다. 멀티플렉스에서는 XNUMX편의 영화를 상영하고 있었는데 그 중 내가 아는 미국 영화는 단 한 편뿐이었다. 애니메이션 같은 영화였습니다. 비열 나, 그러나 다른 모든 것은 현지에서 생산되었습니다. 나는 TV를 켤 수 있었고, 재방송이 있었다. 법과 질서 그리고 100개의 다른 쇼는 현지에서 제작되었거나 아르헨티나, 멕시코 또는 스페인에서 제작되었습니다. 그렇게 하지 않으려고 하는 것은 미친 짓이라고 생각합니다. 우리는 막 거대한 멕시코 영화 배우와 함께 일하기 시작했습니다. 우리에게는 이제 이 사람이 미국 시장과 그 너머에 진출하도록 돕는 방법에 관한 것입니다. 관객은 이미 준비되어 있습니다.