Kevin Griffin On Better Than Ezra at 35, 'Legends of the Fall' 투어, New BTE Music

Better Than Ezra의 프론트맨인 Kevin Griffin은 다양한 브랜드를 유지하는 것이 음악 전달의 주요 수단으로 인터넷이 부상하는 가운데 음악으로 수익을 창출할 수 있는 새로운 방법을 지속적으로 찾고 변화하는 음악 산업을 성공적으로 탐색하는 데 중요했습니다.

한때 뉴올리언스의 대안 행위에 대한 플래티넘 레코드 판매를 주도한 주요 레이블 시스템의 격변에도 불구하고 Better Than Ezra는 "가을의 전설' 미국 투어 35년에는 상상도 할 수 없었던 2023년을 내려다보며.

Griffin은 2015년 Pilgrimage Music and Cultural Festival을 공동 창립했으며 90년대 히트메이커 Better Than Ezra, Sugar Ray 및 Tonic의 멤버로 구성된 슈퍼그룹 Ezra Ray Hart의 창립 멤버로 바쁘게 활동하고 있습니다.

작곡가와 연사로 활동하는 것 외에도 Griffin은 첫 번째 책인 비즈니스 우화를 전달할 예정입니다. 최고의 노래, XNUMX월에 새로운 Better Than Ezra 레코드가 출시된 후 올 봄 Brown Books를 통해.

"앨범은 잠정적으로 슈퍼매직. 그것은 바뀔 수 있습니다. 그러나 나는 Patti Smith에서 Travis에 이르기까지 모두와 함께 작업했던 Emery Dobyns라는 사람과 함께 시간을 보냈습니다. 그는 2014년 이후 처음으로 그의 홈 스튜디오에서 녹음한 그룹의 90번째 스튜디오 앨범에 대해 설명했습니다. 테네시 주 내슈빌 바로 외곽에 있습니다. “항상 마지막에 '이 노래는 계속되어야 해!'라고 생각하는 두 개의 노래가 있습니다. 우리의 모든 앨범에는 전선 바로 아래에 들어온 노래가 있습니다. 따라서 앨범은 끝날 때까지 결코 끝나지 않습니다. 그러나 약 XNUMX%는 완료된 것입니다. 우리는 단지 그것을 혼합하고 있습니다. 그리고 우리는 새 레코드의 세 곡을 라이브로 연주했습니다.”

이 달 초 시카고 하우스 오브 블루스에서 열린 그룹의 현재 "Legends of the Fall" 투어의 오프닝 밤 동안 Better Than Ezra는 "Circle of Friends", 전하는 바에 의하면 거의 25년 만에 처음으로. 모든 히트곡 외에도 잘 선별된 커버와 신곡 'Mystified'가 공연을 완성했다.

“나는 그의 성에 걸맞는 이 헨리 브릴(Henry Brill)과 함께 썼다. 그는 뛰어난 작사가입니다. 우리는 'Mystified'를 생각해냈습니다. 약간은 실생활에 뿌리를 두고 있고 약간은 허구에 뿌리를 두고 있다”고 그리핀은 신곡에 대해 말했다. “노래를 쓸 때 모든 것이 전기여야 한다고 느꼈던 때가 있었습니다. 그러다가 '아, 잠깐만. 나는 그저 드라마틱한 허가를 받고 나와 아무 관련이 없는 것에 대한 이 전체 내러티브를 쓸 수 있습니다.' 사람들이 XNUMX분 또는 XNUMX분 XNUMX초 안에 따라갈 수 있는 내러티브와 이야기를 쓰는 것은 정말 어려운 일입니다. 그리고 'Mystified'도 그런 노래 중 하나입니다.”

저는 Kevin Griffin과 Better Than Ezra의 현재 "Legends of the Fall" 투어에 대해 이야기했습니다. XNUMX월 중순까지 계속, Pilgrimage Music and Cultural Festival의 귀환, 다시 무대에 오르고 에즈라의 다음 35년을 이끄는 데 도움이 될 작곡가로서의 초기 순간. 길이와 명확성을 위해 약간 편집된 전화 대화의 녹취록은 다음과 같습니다.

지금까지 '가을의 전설' 투어는 어떻게 진행됐나요?

케빈 그리핀: 티켓 판매, 관객 반응 등 이 투어가 어떻게 진행되고 있는지 너무 기대됩니다. 우리는 우리 스스로 적절한 버스 투어를 한 적이 없습니다. 패키지 여행을 많이 하고 있습니다. 그리고 그것들은 재미있습니다. 하지만 극장이나 클럽에서 우리만의 쇼를 하고 사람들이 나오는 것을 보는 것에는 뭔가가 있습니다.

그리고 그것은 우리를 위해 다른 근육을 운동시킵니다. 우리는 카탈로그를 자세히 살펴보고 새로운 노래도 재생하는 50시간 이상의 쇼를 하고 있습니다. 패키지 쇼를 하는 것이 좋습니다. 그러나 당신은 XNUMX분 세트만 플레이하고 있기 때문에 히트곡을 연주하고 싶을 것입니다. 그러나 당신의 열렬한 팬, 당신을 진정으로 지지하는 사람들은 그 노래를 꼭 듣고 싶어하는 것이 아니라 더 깊은 상처를 듣고 싶어합니다. 그래서 이것은 우리에게 중요하고 우리는 그것을 즐기고 있습니다.

시카고에는 당신들이 라이브를 하는 것을 본 적이 없거나 적어도 오랫동안 라이브를 본 적이 없다고 생각하는 몇 곡이 있었습니다. 이번에는 셋리스트를 정리해보는 건 어때요?

KG: 나는 우리의 모든 앨범을 살펴봤다. 우리는 XNUMX일 동안 리허설을 하고 내슈빌의 이 곳에서 사운드 체크를 했습니다. 우리는 "이건 어때? 그건 어때? 이건 어때?” 피드백만 있으면 됩니다. 그리고 우리는 우리가 보관하는 팬 요청의 긴 목록이 있습니다. 그리고 나서 밴드의 모든 사람들이 무게를 쟀습니다. “첫 번째 카세트의 'Tremble'이나 'Circle of Friends'의 제국 기록 사운드 트랙." 내가 오랫동안 생각하지 못했던 노래 – 하지만 우리는 항상 그것들을 연주하곤 했습니다.

여러분이 이번 여름에 축제를 하고 이번 투어에서 더 친밀한 장소에 있다는 것을 알고 있습니다. 정리해고 후 실제 사람들 앞에서 무대에 서는 기분은 어땠나요?

KG: 이봐... 음악 재생의 힘을 입증하는 것뿐이야. 가상 공연을 많이 했다. 그리고 그것은 저에게 구원의 은혜였습니다. 팬데믹 기간 동안 공연할 수 있다는 것입니다. 그리고 나는 그 일을 계속 할 것입니다. 모두와 마찬가지로 하이브리드 작업 공간이나 음악 공간은 항상 주변에 있습니다.

그러나 신이시여, 쇼를 하고 군중의 본능적인 반응으로 되돌아가는 것 – 그리고 쇼를 보러 가는 공동의 측면일 뿐입니다. 즉 인간은 사회적 동물이다. 그리고 사람들은 라이브 음악을 보러 가는 것을 좋아합니다. 스트리밍할 수 없는 것 중 하나는 라이브 음악 경험입니다. 감사합니다.

언젠가는 가상 세계 또는 소위 메타 세계에서 무언가가 이를 대체할 것입니다. 하지만 지금은 사람들 앞에서 노는 것 자체가 정말 멋있다. 음악은 영혼을 위한 고약입니다. 그리고 그것은 사람들에게 말합니다. 그것은 독특하고 매우 개인적인 방식으로 사람들에게 감동을 줍니다.

너희들은 축하했다 마찰, 아기 지난해 25세의 나이로 정규 앨범을 완성했다. 그 경험은 어땠나요?

KG: 정말 놀랍습니다. 몇 가지 다른 수준에서. 앨범을 재생하면 해당 앨범을 녹음할 때로 돌아갑니다. 당신은 그것을 듣고 어쿠스틱 노래에서 그 방의 소리를 듣습니다. 우리는 Daniel Lanois의 Kingsway Studios, 샤르트르와 에스플러네이드의 모퉁이에 있는 Count Arnaud 맨션의 French Quarter [뉴올리언스]의 유명한 스튜디오에서 녹음했습니다. REM과 Pearl Jam과 Blind Melon, Neil Young, Emmylou Harris - 거기에 녹음된 밴드가 너무 많습니다. 그래서 저는 그 방들과 제가 제 인생에서 어디에 있었는지 듣습니다. 개인적인 것들입니다. 그래서 그 추억과 추억을 되살리는 것은 정말 멋진 일입니다. 타임머신 같아요.

그러나 또한 노래를 연주하는 것만으로도 "아. 이것은 굉장합니다. 우리가 이 노래를 그만둔 이유는 무엇입니까?” 정말 멋지네요. 그런 다음 실제로 라이브로 연주하고 원래대로 연주하고 예전 방식대로 노래해야 합니다. 그리고 그것은 도전입니다.

순례 여행 작년에 이어 올해도 다시 만들었습니다. 모든 것이 어떻게 되었습니까?

KG: 놀랍습니다. Chris Stapleton, Brandi Carlile, Jon Batiste, The Avett Brothers가 있었습니다. 우리는 더 행복할 수 없습니다. 특히 많은 우리 페스티벌 동료들이 티켓팅에 어려움을 겪고 있는 배경에서요. 우리는 훌륭했습니다. 즉, 2021년은 우리와 다른 축제들에게 엄청난 해였습니다. XNUMX년 동안 안에 갇혀 있었기 때문에 모두가 빠져나오기를 간절히 바랐기 때문입니다. 그래서 올해는 작년만큼 티켓을 많이 팔지 못했습니다. 그러나 우리는 누구보다 잘 팔았습니다.

우리는 이미 2023년을 예약하고 있으며, 지금까지 킬러 라인업을 보유하고 있으며 계속해서 나아지고 있습니다. 우리는 그것에 대해 계속 똑똑해지고 있습니다. 그리고 우리를 더 좋게 만드는 데 도움이 되는 사람들을 데려옵니다.

나는 너희들이 XNUMX년 동안 비와 싸우던 것을 기억한다. 그런 다음 전염병이 발생했습니다. 최적의 상황에서 축제를 지속하기는 어렵습니다. 그런 순간에도 그것을 계속하려면 더 현명해져야 한다고 생각합니다. 그런 식으로 적용 가능한 지난 몇 년 동안 무엇을 배웠습니까?

KG: 축제를 효율적으로 운영하기만 하면 됩니다. 축제는 – 글쎄요, 제 생각에는 모든 사업이지만 특히 축제에서 – 너무 많은 돈을 쓰고 순식간에 살이 찔 수 있습니다. 따라서 훌륭한 축제 감독과 다양한 부서장이 예산을 유지하도록 만드는 훌륭한 컨트롤러가 있습니다.

우리가 깨달은 것은 우리 축제에서 Franklin, Tennessee 및 Harlinsdale Farm이 그 자체로 헤드라이너라는 것입니다. 우리는 장식과 물건에 열광할 필요가 없습니다. 이미 거기에 있는 것 – 이미 거기에 있는 건물 – 당신은 더 시원한 분위기를 만들 수 없습니다. 그것은 음악과 밴드에 관한 것입니다. 그래서 처음 몇 년 동안 우리는 과도하게 지나쳐서 필요하지 않은 많은 일에 돈을 썼습니다. 우리는 밴드에 대해 과도하게 지불했습니다. 우리는 단지 사업의 초보자였습니다. 우리는 여전히 독립적입니다. 우리는 Live Nation이나 AEG의 일부가 아닙니다. 우리는 그것을 스스로합니다. 그래서 우리가 축제를 예약할 때와 마찬가지로 비즈니스 통찰력을 얻는 데 시간이 걸렸습니다. 그리고 놀랍게도 우리는 살아남았습니다. 그렇게 하는 방법을 배우는 것이 가장 중요했습니다.

비즈니스 솔벤트를 유지하고 손익을 관찰하고 타이트한 배를 운영하는 것이 핵심입니다. 왜냐하면 그것 없이는 – 나는 음악이 얼마나 훌륭한지는 상관하지 않습니다 – 당신은 그것을 할 여유가 없을 것입니다.

에즈라 레이 하트 당신이 포착한 또 다른 고유한 수익원입니다. 어떻게 된거야?

KG: 이봐, 알다시피, 나는 쇠붙이를 불 속에 집어넣는 선전을 하는 아이야. 허슬. 내가 누군가를 사기꾼이라고 말할 때 나는 가장 존경하는 마음으로 말합니다. 그들은 항상 찾고 있습니다. “계속 발전하려면 어떻게 해야 합니까? 어떻게 하면 수익을 창출하고 즐겁게 일할 수 있을까요?”

약 90년 전, 나는 우리 밴드가 더 큰 밴드와 같은 기업 공연을 하지 못한다는 것을 알게 되었습니다. 여기에 Alicia Keys 또는 Pink 또는 Train을 삽입하세요. 더 많은 히트를 기록했기 때문입니다. 그래서 [Sugar Ray의] Mark McGrath와 [Tonic의] Emerson Hart에게 이렇게 말했습니다. 우리의 모든 히트곡을 연주하고 다른 XNUMX년대 노래를 커버하고 즐기자.” 그리고 우리는 해냈습니다!

우리는 너무 재미있어서 결국 자신의 것으로 바뀌었습니다. 그래서 지금 우리는 사람들이 티켓을 사는 하드 티켓 쇼를 하고, 우리가 했던 몇 가지 페스티벌이 있습니다. 하지만 그냥 재미있습니다. 또 다른 콘센트입니다. 다양한 근육을 사용하고 있습니다. 그리고 우리는 계속 할 것입니다.

시카고의 무대에서 투어 오프닝 동안 당신은 초기에 당신의 모든 노래가 "REM ripoffs"처럼 들린다고 농담을 했습니다. 그러나 당신은 교체와 Hüsker Dü . 당신이 진정한 한 걸음을 내디뎠다는 것을 깨달은 초기 작곡 순간이 있습니까?

KG: 네. 전적으로. 저는 REM에 정말 빠져있었고 장글하고 가벼운 종류의 것보다 더 많았습니다. 어쩌면 가사가 내러티브가 아니라 더 설명적이었을 수도 있습니다. 그리고 나서 몇 곡을 작곡했습니다. 하나는 "CDU"라고 불 렸습니다. 그리고 또 하나는 "서클 오브 프렌즈"였습니다. 그것들은 정말 실생활의 것들과 무거운 주제에 관한 것이었습니다. 그들은 Hüsker Dü와 The Pixies and Replacements를 들으면서 제가 성장한 록의 영향을 받았습니다. 그리고 갑자기 그 노래에 대한 반응은... 사람들은 우리의 원본을 무시했습니다. 우리가 대학 록 커버 사이에 끼워넣었기 때문입니다. 그러나 우리는 그 노래를 연주하기 시작했고 그것은 우리 밴드에 대한 본능적이고 즉각적인 반응이었습니다. 우리는 그것을 더 잘했습니다.

사람들은 주의 집중 시간이 짧고 사람들의 이익을 위해 경쟁합니다. 하지만 여전히 효과가 있는 한 가지는 진정성이 느껴지는 노래가 있는 경우입니다. 사람들과 연결되기만 하면 효과가 있습니다. 이 시대에도 사람들은 그것에 반응할 것입니다.

90년대 초로 돌아가서 "Good", "In the Blood", "Desperately Wanting"의 토대를 마련한 "Circle of Friends"와 같은 노래를 재생하기 시작했을 때 무언가를 만들 때 글쓰기에 관해서는 사람들이 실제로 반응하는 첫 번째 항목을 작성할 때 "이건 내 목소리야. 이것이 사람들이 나에게서 좋아하는 것입니다.”

나는 오래된 GMC XNUMX기통 Jimmy를 타고 운전했던 것을 기억합니다. 그것은 바로 이 끔찍한 SUV였습니다. 나는 배턴루지에 있었다. 그러나 우리는 리허설을 녹음할 것입니다. 그리고 '서클 오브 프렌즈' 카세트를 넣었다. 그리고 그 말을 듣는 것만으로도 "이거다. 이것은 우리의 소리입니다. 이것이 일이다.”

꽤 멋진 순간이었습니다. 그리고 그것은 확실히 밴드의 방향을 바꿨다.

아무도 그들의 밴드가 35년 후에 주변에 있을 것이라고 생각하지 않지만 여러분은 거의 거기에 있습니다. 무슨 생각을 하는 걸까 에즈라보다 낫다 그런 의미에서?

KG: 감정이 많다. 그 중 하나는 겸손입니다. "와, 우리가 대학 때 Better Than Ezra라고 불렀던 이 밴드는 아직도 하고 있어요. 저는 50대이고 여전히 음악을 하고 있습니다. 무대를 뛰어다니고 버스를 타고 있는데…” 정말 멋져요.

그것의 일부는 개발을 체포했습니다. 당신은 아이로 남아있어, 알지? 당신은 로큰롤을 할 수 있습니다. 당신이 어렸을 때 꿈꿔 왔던 어리석은 일입니다. 나는 여전히 그것을 할 수 있습니다. 정말 대단합니다.

또한 자의식이 있다면 자신이 얼마나 운이 좋은지 깨닫게 될 것이라고 생각합니다. 우리는 이것을 하기 때문에 우리가 얼마나 운이 좋은지 깨닫습니다. 다른 직업과 마찬가지로 작가로서의 당신이든, 음악가나 운동선수로서의 나이든, 나는 항상 나보다 더 잘한 아티스트나 밴드의 이름을 말할 수 있습니다. 그리고 제 경력에서 "왜 우리는 경기장이나 경기장에서 연주하는 이 밴드가 될 수 없습니까?"라고 생각했던 순간이 있었습니다. 그러나 나는 한 발 물러서서 “잠깐만요. 당신은 전국의 매진 된 극장을 위해 연주하고 있습니다. 당신은 35년 동안 이 일을 해왔습니다. 다른 모든 것들로 이어졌습니다. 당신은 밴드를 시작한 사람들의 1%에 속할 만큼 충분히 운이 좋습니다. 그러니 그냥 즐기세요. 그리고 감사합니다.”

그리고 그것은 우리가 꽤 오랫동안 앉아 있었던 곳입니다.