Kompass Music Group의 혁신적인 아티스트 매니지먼트

컴퍼스 뮤직 그룹 이는 일반적인 관리 회사의 의미를 뛰어넘는 것입니다. 음악 산업에 지침을 제공하는 것 외에도 회사는 아티스트가 브랜드를 개발하고, 커뮤니티를 성장시키고, 자신의 목소리를 찾고, 자신의 방식대로 성공할 수 있도록 돕는 데 전념하고 있습니다. 또한 Kompass Music Group은 고객의 다양성, 포용성 및 정신 건강을 우선시합니다. 이는 아티스트가 투어와 음악 창작 사이에서 한계에 부딪히는 오늘날 음악계에서 꼭 필요한 사항입니다.

"회사로서의 그들의 비전은 우리가 아티스트로서 궁극적인 형태를 달성하는 데 도움이 되는 미래 지향적인 사운드를 육성하는 데 중점을 둘 뿐만 아니라 항상 우리의 정신 건강을 최우선으로 생각합니다"라고 뮤지션 Chee는 말합니다. “전통적인 냉담한 사업 구조보다는 지지해주는 가족 같은 느낌이 듭니다.”

"팀은 고객의 예술적 정체성과 비전을 이해하는 것을 최우선으로 생각하며 함께 일하는 사람들의 구체적인 삶과 경력 목표를 달성하는 데 중점을 두고 작업을 진행합니다."라고 아티스트 G Jones는 말합니다. “내 생각에는 이것이 아마도 훌륭한 관리자의 가장 중요하고 가치 있는 특성일 것입니다.”

Jay Rogovin, Blake Coppelson, Jade Gaines 및 Alec Donkin이 설립한 이 회사는 C3 Management에서 Rogovin의 경력과 Coppelson의 Proximity에서의 작업 경험을 바탕으로 합니다. 디지털 미라지 페스티벌. 소속사 명단에는 EPROM, GoldFish, NotLö, Shades, Vintage Culture, KOAN Sound, Carola가 포함되어 있습니다. 실제로 Kompass Music Group은 지식이 풍부한 팀, 인상적인 고객 명단 및 주목할만한 사명을 자랑합니다.

여기서 Rogovin과 Coppelson은 다음과 같이 공유합니다. 포브스 업계에서 보고 싶은 것, 아티스트의 정신 건강 지원, 업계 내에서 그들만의 문화 만들기 등.

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Lisa Kocay: Kompass Music Group을 시작한 동기는 무엇이었나요?

제이 로고빈: “동기는 우리만의 고유한 문화를 만드는 것이라고 말하고 싶습니다. 그런 종류의 것은 음악 산업에서 다양하고 정말 놀라운 사람들과 경험의 정점이었습니다. 우리가 구현했다고 느꼈거나 우리가 음악 산업이 표현하기를 원하는 것, 우리가 정말로 원하는 것을 구현하는 데 도움이 될 수 있는 것을 창조하기 위한 것이었습니다. 장차 ~ 가 되는. 우리는 더 사려 깊고, 덜 잔인하며, 실제로 더 많은 기업 환경에서의 경험에 집중하고 사물에 더 인간적인 손길을 가하고 있습니다.”

코케이: 당신은 자신만의 고유한 문화를 만들고 업계에서 보고 싶은 것을 만들려고 노력하고 있습니다. 자신만의 문화라고 정의하는 것이 무엇인지, 업계에서 보고 싶은 것이 무엇인지 이야기해 주실 수 있나요?

로고빈: “사람들이 서로에게 인간이 되도록. 우리는 이것이 사업이라는 것을 알고 있으며 기술적으로는 서로 경쟁 관계에 있더라도 우리 모두가 함께 공존하고 서로 도울 수 있다는 것을 이해한다고 생각합니다. 우리가 할 수 있는 일이 너무 많고, 함께 평화롭고 행복하게 공존하면서 탁월할 수도 있습니다. 전문가로서. 인간적인 면이 정말 중요한 것 같아요.

“우선 우리 모두가 이 사업에 뛰어든 이유를 알게 되었습니다. 왜냐하면 우리는 음악을 사랑하고 콘서트를 사랑하기 때문입니다. 우리는 콘서트에 있을 때, 함께 있고 이 경험을 공유할 때 느끼는 느낌을 정말 좋아합니다. 아티스트 매니지먼트와 이에 보답하는 것, 서로를 돕고 이를 서로의 회사의 테두리 밖으로 확장하는 것에는 예술성이 있습니다.”

블레이크 코펠슨: “내 생각에 우리가 하려는 것은 음악 산업의 경쟁 속에 다른 매니지먼트 회사를 추가하는 것이 아니라, 우리가 독특한 가치를 제공하는 방식으로 우리 자신을 세분화하려고 노력하는 것입니다. 우리가 힘을 합친 이유는 Proximity의 기술 및 디지털 측면과 C3에서 수년을 보낸 베테랑의 전통적인 관리 대행사가 있기 때문입니다.”

Kocay: Kompass는 예술가의 정신 건강을 지원하기 위해 건강한 경계와 자원을 구축하려고 노력하고 있습니다. 그들의 정신 건강을 지원하는 방법과 그것이 Kompass Music Group에 왜 그렇게 중요한지에 대해 말씀해 주시겠습니까?

로고빈: “우리는 치료를 크게 옹호합니다. 우리는 우리를 포함한 모든 아티스트가 치료를 받아야 한다고 믿습니다. 대화할 사람이 있다는 것은 정말 유익합니다. 나는 정신 건강에 대해 이야기하는 것을 정상화하는 것이 중요하다고 생각합니다. 그렇다고 해서 당신이 아프다는 의미는 아닙니다. 그렇다고 당신에게 문제가 있다는 뜻은 아닙니다. [투어링은] 너무 부담스럽고, 예술가가 되거나 음악 산업에 종사하는 것… 우리가 이에 대해 이야기하지 않고 적극적으로 행동하지 않는다면 본질적으로 우리는 일종의 재앙으로 가는 길에 있는 것입니다. 개인적인 불화인지, 아티스트 측에서 끔찍한 일이 벌어지고 있는지도요.

“휴가를 갖는 것을 잊지 마세요. 특히 당신이 화제가 되고 인기가 많은 아티스트라면 더욱 그렇습니다. 모든 사람이 자신의 방식대로 제안하고 확인, 확인, 확인하기 쉬우며 갑자기 일년 전체가 책이 됩니다. 다운되면 자신을 위한 시간이 없습니다. 따라서 중독, 정신 건강, 개인 생활에 대해 아티스트와 매우 공개적으로 이야기하도록 하고(그들이 방송을 원할 경우), 이것이 관리자로서 우리 임무의 일부라는 것을 이해하고 개방적이고 투명하게 행동하는 것입니다. 사람들이 편안하게 이야기할 수 있는 가족의 역동성을 형성합니다.”

코케이: 앞으로의 계획은 무엇인가요?

코펠슨: “우리의 계획은 우리의 수장과 회사를 하나로 묶는다는 측면에서 우리가 갖고 있던 아이디어의 작은 씨앗을 가져와 이를 확장하는 것입니다. 저는 우리 아티스트 각자가 독립 음반사를 소유하고 운영하여 독립 발매부터 Instagram 콘텐츠 제작, 자신만의 쇼 제작에 이르기까지 다양한 활동을 펼칠 수 있기를 바랍니다. 나는 그들이 자신의 브랜드를 만드는 가장 큰 창조자가 되기를 바랍니다. 나는 그들이 독립적으로, 모든 면에서, 심지어 음악을 넘어서도 그렇게 할 수 있다고 생각합니다. 그래서 저는 우리의 미래가 우리가 가지고 있는 놀라운 아이디어와 정신을 통해 확장되고, 우리 비전에 있고 우리와 함께 성장하는 관리자든 예술가든 같은 생각을 가진 사람들을 더 많이 데려오는 것이라고 생각합니다.”

코케이: 제가 알아야 할 또 다른 것이 있나요?

로고빈: “우리는 모범을 보이려고 노력하고 있습니다. 우리 회사에 있는 사람들을 둘러보면 그들이 누구인지, 그들이 무엇을 대표하는지를 보면 충분히 알 수 있습니다. 우리는 '야, 우리에겐 이 사람이 있고 이런 사람이 있구나'라고 말하는 사람이 되고 싶지는 않다고 생각합니다. 그리고 이것이 바로 우리가 사람에게 투자하는 이유입니다. 왜냐하면 그들은 아마도 100% 투자받을 자격이 있기 때문입니다.'

“제가 말씀드리고 싶은 것은 우리는 매니저로서뿐만 아니라 회사에 속한 아티스트들도 우리와 함께 라인업에서 소수자, 여성, 유색인종을 고용하고, 만들고, 우선순위를 정하는 데 매우 주의를 기울이고 있다는 것입니다. ”

편집자 주: 이 기사에서는 이전에 Kompass Music Group을 Kompass Management Group으로 식별했습니다.