'광년'은 무한대로 치솟지만 그 이상은 아니다

빛의 해 (2022)

_{픽사/등급 PG/109분}

_{감독 앵거스 맥레인}

_{글: Angus MacLane, Jason Headley, Matthew Aldrich}

_{Galyn Susman이 제작을 맡은 작품}

_{주연 크리스 에반스, 케케 팔머, 피터 손, 제임스 브롤린, 타이카 와이티티, 데일 소울스, 우조 아두바, 메리 맥도날드 루이스, 에프렌 라미레즈, 이시아 휘트록 주니어}

_{촬영: Jeremy Lasky(카메라) 및 Ian Megibben(조명)}

_{Anthony J. Greenberg가 편집함}

_{마이클 지아키노의 음악}

_{17월 XNUMX일 월트 디즈니의 극장 개봉}

예, 그 너머의 상업적 성향 빛의 해 의심할 여지 없이 냉소적이다. 우연의 일치든 계획이든 이 대규모 예산의 우주 모험을 통해 Disney는 Buzz Lightyear의 목소리를 Tim Allen(그는 보수적인 성향이 더 강해짐)이 아니라 정치적인 선량한 사람(및 실사 캡틴 아메리카) Chris Evans가 목소리를 낼 수 있습니다. . 그럼에도 불구하고 Angus MacLane은 화려한 SF 액션가를 만들고 싶었고 Lightyear 브랜드를 보호 IP로 사용했습니다. 그리고 코로나가 없는 세상에서 빛의 해 다음과 같은 독창적이고 포괄적이며 덜 확실한 Pixar 판타지를 따라가는 안전하고 확실한 상업적 현금 출납/주요 수단이 되었을 것입니다. 앞으로, 소울, 루카 와 빨간색으로. 아아, XNUMX년 간의 코비드와 Disney+의 당근으로 Pixar의 A+ 비판적 평판을 사용한 새로운 사고 방식으로 인해 마지막 XNUMX편의 영화가 Disney+로 직행하게 되었습니다.

공평하든 그렇지 않든, 이 "백인 영웅의 여정" IP 착취가 연극적인 역할을 하게 된 것은 끔찍한 모습입니다(특히 다양성을 마케팅 도구로 사용하고 비판에 대한 방어막으로 사용하는 회사의 경우). 그런 종류의 거대한 예산 변형처럼 작동한다고 생각하십시오. Buzz Lightyear of Star Command : 모험의 시작, 과거에는 VHS나 DVD로 직행했을 텐데, 이제는 그런 운명을 피하기 위해 XNUMX년 만에 Pixar 영화가 된 것이 두 배로 씁쓸합니다. 그러나 우연한 문화적, 상업적 고려 사항을 넘어서서 영화 자체는 거의 예술적으로 정당화됩니다. 시험판에 관심이 있는 사람들이 볼 가치는 충분하지만 회심하지 않은 사람들을 울타리 밖으로 끌어낼 만큼 충분히 의기양양하지는 않습니다.

굳이 말해야 할 필요가 있다면 이 영화는 놀랍도록 사실적인 이미지와 내 아이들이 원하는 만큼 IMAX에서 다시 보고 싶어하지 않을 만큼 디테일이 풍부한 심우주 위치가 포함된 시각적 승리입니다. 그림은 Evans의 Lightyear를 남자로 주연시킬 수 있습니다. Pete "Maverick" Mitchell은 세상(이 경우 문자 그대로)이 그를 지나치면서 자신이 부적절하게 시시덕거리고 있음을 깨닫고 지원 캐스트에는 Keke Palmer, Uzo Aduba와 같은 사람들이 등장합니다. , Taika Waititi, Efren Ramiraz, Isiah Whitlock Jr. 그리고 영화의 내러티브는 대부분의 사람들이 Buzz Lightyear가 누구인지 알고 있다는 것을 인정하고 속편을 위해 저장되었을 수 있는 이야기를 들려줍니다. 예, 결국 Disney+ 쇼의 영광스러운 조종사가 되는 것으로 시시덕거립니다. 그럴 수도 있지만 거기까지 가는 여정은 탄탄합니다.

사진은 성문 밖으로 달려나가는데, 라이트이어는 적대적인 외계 세계에서 자신의 배를 빼내려고 애쓰지만 실패합니다. 모든 사람, 승무원과 많은 동면 과학자 모두 좌초되고 환멸을 느낀 라이트이어는 성간 여행을 위한 새로운 공식을 푸는 방법을 찾기 위해 끊임없이 노력합니다. 아아, 시험 비행에 실패할 때마다 "정상적인 시간"으로 62년이 걸리고 그가 깨닫기 전에 XNUMX년이 흘렀습니다. 그러나 마지막 시도로 라이트이어가 상사와 갈등을 빚게 됩니다. 오스틴 파워스, 버즈는 (지금은 사망한) 가장 친한 친구의 손녀(팔머)와 함께 새로운 위협에 직면해 있음을 알게 됩니다. 이 모든 것이 첫 번째 막에 불과하지만, 중간 섹션이 노련한 신인들을 전투 형태로 만들기 위해 노력하는 숙련된 전문가에 대한 본격적인 액션 코미디입니다.

이 109분짜리 그림의 세 번째 막에는 서프라이즈가 한두 가지가 있습니다. 그것은 버즈 라이트이어가 장편 영화의 파생물을 정당화할 만큼 충분히 중요하지 않아야 하고, 이 영화의 존재가 방에 있는 현재 성인들이 우리의 어린 시절 대중 문화를 버릴 수 없는 방법의 또 다른 예라는 생각에 의지합니다. 걱정하지 마세요. 그렇게 무겁지 않습니다. 그림은 재미있고 날카롭게 쓰여진(MacLane과 Jason Headley가 공동 저술한) 공상 과학 모험처럼 보입니다. 블랙 홀 as 힘이 깨어 난다. XNUMX막과 XNUMX막의 진정한 감정적 우울을 포함하여 최고의 순간에, 빛의 해 상업적인 동기를 핑계나 목발이 아닌 예술적 도전으로 삼은 영화로, 크리드 II or 레고 영화.

그렇게 좋지는 않습니다. 그것은 여전히 ​​​​다중 플랫폼 미디어 프랜차이즈 열망을 가진 상업적으로 동기가 부여 된 예술 작품입니다. 그러나 관련된 사람은 아무도 전화를 걸지 않았습니다. Aduba는 Buzz의 팀 동료로서 훌륭합니다(예, 그녀는 동성애자이며 주요 내러티브 시점에서 아내에게 키스하지만 아니요. 나는 그것이 흥행에 큰 영향을 미칠 것이라고 생각하지 않습니다) 반면 Whitlock Jr.는 자신의 독특한 보컬을 빌려주고 "우수한 부분을 인정하지 않는" 스톡 부분에 약간의 음영을 제공합니다. 아, 그리고 Peter Sohn은 영화 전체를 훔치는 로봇 고양이 Sox의 목소리를 훌륭하게 소화했습니다. 이봐, 디즈니가 삭스 스트리밍 쇼나 스핀오프 영화를 만들고 싶어한다면 나는 기꺼이 그것을 볼 것이다. 그렇지 않으면, 빛의 해 동기는 분명하지만 선을 완전히 채색하지 않으려는 사람들이 만든 영화입니다.

_{참고: "이 영화가 무엇인지"에 대해 시작 텍스트는 지금까지 출시 전 마케팅보다 간단하게 설명합니다. Andy를 Buzz Lightyear 팬으로 만든 것은 1995년에 본 영화입니다. 마치 아이가 보고 나서야 배트맨 팬이 된 것과 같습니다. 배트맨 포에버 또는 본 후에 만 ​​He-Man 장난감을 원했습니다. 우주의 주인. 영화 제작자들의 설명할 수 없는 시도에도 불구하고 복잡하지 않습니다.}