음악 산업 경쟁 Watchdog, 부문 전반에 걸쳐 놀라운 추세 발견

영국의 경쟁 감시 기관인 The Competition and Markets Authority(CMA)는 다음과 같이 말했습니다. 녹음된 음악의 80%는 현재 스트리밍을 통해 들었습니다., 작년에 영국에서 138억 개 이상의 스트림이 재생되었습니다. 스트리밍은 이전보다 수익이 적은 아티스트가 많은 아티스트에게 업계를 더욱 어렵게 만들었다고 합니다. 영국 하원의원들은 그 결과 업계의 "완전한 재설정"을 요구하고 있습니다.

이 보고서는 극소수의 아티스트가 상당한 수익을 올린 반면 대다수의 아티스트는 최소한의 수익을 올렸다고 밝혔습니다.

CMA의 사라 카델(Sarah Cardell) 임시 CEO는 "많은 예술가들에게 그것은 항상 그랬던 것처럼 힘든 일이며 많은 사람들이 그들이 공정한 거래를 얻지 못하고 있다고 느낀다"고 말했다.

그러나 보고서는 음악에 대한 접근성이 높아졌다, 음악가는 음악을 훨씬 쉽게 공유할 수 있고 청취자는 예술에 접근하는 데 훨씬 적은 문제가 있습니다.

저주받은 보고서는 특히 주요 플레이어의 현재 스트리밍 모델이 빅스타와 레이블만의 혜택.

"한 달에 스트리밍 12,000만 건으로 아티스트는 연간 약 £14,287($XNUMX)만 벌 수 있습니다." 보고서는 말했다.

Spotify는 스트림당 £0.002($0.0024)에서 £0.0038($0.0045) 사이를 지불하고 Apple Music은 약 £0.0059($0.0070)를 지불한다고 합니다. YouTube는 최소 약 £0.00052($0.00062)를 지불합니다.

관점은 또한 수많은 문제를 식별하는 데 중요합니다. 2001년 설립된 초기 스트리밍 플랫폼 랩소디는 월 9.99달러였다. 지난 20년 동안 경제를 강타한 엄청난 양의 인플레이션을 조정하지 않은 가격은 오늘날에도 거의 동일합니다.

Intellectual Property Office의 데이터에 따르면 1700명의 아티스트만이 영국에서 연간 1만 스트림을 만들었습니다.

영국 컨트리 음악 듀오인 워드 토마스(Ward Thomas)의 캐서린 윌콕스(Catherine Willcox)는 BBC 뉴스에 다음과 같이 말했습니다. 우리가 재정적으로 상당히 편안할 것이라고 외부에서 나타납니다.”

“그러나 전반적으로 앨범 판매량이 감소하고 스트리밍이 증가함에 따라 아무도 자신이 어떻게 창의적인 경력을 유지할 수 있을지 확신할 수 없습니다. 산업의 지형이 극적으로 변화함에 따라. "

Wilcox는 "당분간 이 작업을 풀타임으로 할 수 있다는 것은 믿을 수 없을 정도로 운이 좋습니다. 하지만 항상 매우 빈약합니다. 이것은 마스터, 공연 권한 및 라이브 쇼에서 이익을 얻는 두 명의 아티스트에게서 나옵니다."라고 말했습니다.

“라이터스 컷만 받는 작곡가들에게는 이게 더 어렵습니다.”

Zachary Schnall(일명 DJ Bander)은 미디어 회사와 레이블 Bander Productions를 성장시키기 위해 음악과 함께 투자하는 고금융, 부동산 주식에 대한 배경을 연결했으며 현재 8자리 가치 평가를 달성했습니다.

그는 현재 예술가와 기업가가 금융 및 경제/판매 전략에 대한 전문 지식을 활용하여 브랜드와 회사를 구축하고 개발하도록 멘토링하고 돕고 있습니다.

비트를 판매하고 영화, TV 및 아티스트를 위한 원본 레코드를 작곡하여 강력한 프로덕션 비즈니스를 구축한 작곡가이자 프로듀서로서 그는 업계의 변화를 직접 목격했습니다.

“음악 사업은 거친 게임입니다. 경쟁이 치열하고 다른 많은 엔터테인먼트 부문과 유사하며 이제는 과거와는 매우 다른 전략이 필요합니다.” 그는 말했다.

이어 “부동산이든 음악이든 당신을 억누르고 붙잡고 싶은 사람들이 많을 것이다. 많은 좌절과 닫힌 문, 핵심은 항상 계속 나아가고 자신의 비전을 믿는 것입니다. 당신이 할 수 있는 최고의 제품을 제시하고 항상 명예와 정직을 가지고 행동하는 데 집중하십시오.”

“복원력이 많이 필요하고 쉬운 경력이 아니며 아티스트가 추가 수익을 창출하는 데 도움이 되는 새로운 모델을 개발할 여지가 확실히 있습니다. 지금은 몇 가지가 있지만 그들은 많은 언론을 얻지 못합니다.”

“우리 아티스트들이 더 넓은 존재감과 임팩트를 가지길 바랍니다. 배포와 대상 참여 및 성장 도구를 결합하는 것이 전부이며, 이것이 바로 우리가 고객을 위해 탁월한 점입니다. 우리는 고객이 전 세계의 새로운 잠재 고객에게 다가갈 수 있도록 돕습니다.”라고 Schnall은 말했습니다.

음악 부문의 편향된 역학을 변화시킬 계획에 대해 그는 “향후 몇 년 동안 저는 더 많은 배치와 차트 기회를 가진 프로듀서로 성장할 뿐만 아니라 성장하는 아티스트를 돕는 더 큰 미디어 거물로 성장하고 싶습니다. 음악과 금융 분야에서 독특한 배경을 가지고 있기 때문에 기업 및 금융 분야뿐만 아니라 엔터테인먼트 및 기술 분야의 다양한 고객에게 서비스를 제공할 수 있다고 생각합니다.”

"문제가 있을 때 기회가 있고 실질적인 변화를 창출할 수 있는 솔루션을 찾을 수 있기를 바랍니다."

출처: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2022/12/05/music-industry-competition-watchdog-finds-alarming-trends-across-the-sector/