On Air Fest, 이번 주에도 계속해서 오디오 경계를 넓히다

On Air Fest는 브루클린의 Wythe Hotel(때로는 LA에서도)에서 열리는 오디오 제작 세계를 기념하는 연례 행사입니다. 그러나 On Air Fest가 무엇인지, 더 정확하게는 목표로 하는 것이 무엇인지 알고 싶다면 웹 사이트 그들이 더 깊고 더 깊은 계시로 인도하기 위해 계속해서 배양하고 계속 노력한다는 느낌으로 당신을 이끌 것입니다. On Air Fest는 메인 공연장에서도 친밀한 장소이며, 공연 중 사람들이 웃고, 춤추고, 환호하고, 말하고, 미소 짓고, 나누는 모습을 지속적으로 반복 재생하는 비디오는 삶 자체가 아름다움이자 명상입니다. 우리의 공유된 인간성과 순간에 완전히 존재하고 새로운 가능성에 열려 있습니다.

저는 On Air Fest가 제공하는 모든 것을 이전에 두 번 경험했지만 매일 새로운 가능성과 경험으로 가득 차 있습니다. 영감과 즐거움을 모두 제공하는 이동적인 장소이며, 이를 경험하는 사람들은 변화된 모습을 드러냅니다.

저는 올해 그 이면에 있는 선임 크리에이티브 팀원 중 두 명, 즉 On Air Fest의 CEO이자 설립자인 Scott Newman과 그 이면에 있는 브랜딩 회사와 이야기를 나눴습니다. 워크X워크 프로그래밍 및 프로덕션 디렉터 인 Jemma Rose Brown도 있습니다. 그들은 함께 그들의 지속적인 경험에 대한 비전을 제시했습니다.

Scott Newman – 우리는 공간의 전체 생태계에서 커뮤니티를 계속 구축하고 있습니다. Hot Pod Summit(전날 별도의 이벤트)은 업계 경영진을 대상으로 하며, On Air Fest는 제작자와 게시자, 오디오 스토리텔링 및 개인 스토리텔링의 기술과 기술, 매체 혁신에 집중합니다. 처음부터 우리는 오디오가 매체이자 예술 형식이라는 생각에 확고히 전념해 왔으며 Sundance가 영화나 Tribeca Film Fest 또는 다른 큰 영화 경험을 생각하는 것처럼 오디오를 다루어야 합니다. 광고 인벤토리 플랫폼이 아니라 창의적인 매체입니다. 우리(오디오 산업)는 지금 암울한 상황이 아닙니다. 사실 그 어느 때보다 흥미진진합니다. 게시자, 브랜드, 듀오 등 개인으로서 표현할 무언가가 있다면 오디오를 사용하여 친밀하고 개인적이며 명확하고 많은 기회를 제공하고 청취자를 초대할 수 있습니다. 마음의 극장.

내가 말했듯이 On Air Fest의 매일과 경험은 새롭고 새로운 접근 방식으로 계속해서 혁신하고 있습니다.

Scott: 사상 처음으로 우리는 세계 최초의 팟캐스트 팬 경험인 팟캐스트 경험.

The Con(2021년부터 호텔의 여러 방에서 진행되는 이전 이벤트)은 이것이 무엇인지에 대한 씨앗이었습니다. 우리는 매우 문화적이고 제작자와 업계를 넘어서 실제로 확장되는 공간에 대한 관점을 가지고 있다고 생각합니다. On Air Fest에 오시는 모든 분들이 참여하실 수 있는 소비자 대면 이벤트가 될 것입니다. 우리는 7층 전체를 점유하고 각 스위트룸은 여러분이 들어갈 수 있는 다른 방이 될 것입니다. 각 방에서 전시 및 인터랙티브 몰입형 경험. Radiolab, On Being, My Favorite Murder, Object of Sound, The Heart와 함께 각 방은 마법 같은 감성으로 둘러싸여 있습니다. 복도는 활성화되고 대중에게 개방되며, 그곳이 우리가 깃발을 꽂고자 하는 곳입니다.

업계는 혼란스럽다. 광고나 구독으로 수익을 창출하는 방법은 한 두 가지 뿐이라고 생각하지만 실제로 참여가 있을 때 가장 참여도가 높은 매체에 대해 이야기하고 브랜딩에 관한 것입니다. 이러한 아이디어 중 일부는 무한한 규모를 가진 씨앗입니다. 팬이 오디오에 참여할 수 있는 다른 방법을 만듭니다. 이것은 이번이 처음이며, 우리가 이와 같은 전시회에서 완전히 발전하든, 더 많은 그룹 쇼를 하든, 아니면 우리가 바라는 주제별 일을 하든, 여러분은 우리에게서 더 많은 것을 보게 될 것입니다.

젬마 로즈 브라운: 프로그래밍 경험에 관한 모든 것입니다. 우리는 Krista Tippet(On Being)과 함께 라이브 녹음을 할 예정이며 손님은 미국 외과의사가 될 것입니다. 그는 국가의 대유행 대응과 대유행의 정신 건강 대응을 관리하는 책임자였습니다.

우리에게는 새로운 시도였지만, 페스티벌 무대에서도 우리의 프로그래밍에 적용했던 많은 생각에서 비롯되었다. 우리는 온에어 페스티벌에 출연하는 모든 사람과 긴밀하게 협력하고 제작자와 함께 앉아 제작자의 비전, 청취자에게 전달하려는 느낌, 플롯 포인트를 줄이고 느낌 등을 이해하고 배웁니다. 사람들이 듣기를 바라는 것과 우리가 그것을 방에서 어떻게 구현하는지. 다른 팝업 경험에서와 같이 쇼의 본질을 잃지 않으면서 그들의 쇼를 접근하기 쉽고 재미있고 상호 작용하도록 만드는 방법에 대해 생각할 때 각 룸 파트너와 깊이 관련된 프로세스였습니다.

우리는 The Heart의 Kaitlyn과 함께 작업하고 있으며 그녀의 쇼는 호텔 방에서 인간 친밀감의 경계를 만지는 것에 관한 것입니다. 사적인 공간이지만 실제로는 수천 명의 사람들이 들어왔습니다. 우리는 가까운 친밀감의 새로운 느낌을 만들어내고 있습니다. 그녀는 부부에게 24시간 동안 그 방에 머물면서 일어난 모든 일을 기록하고 침대 옆과 창문, 샤워장 사이를 걸을 수 있는 장면으로 편집하도록 의뢰했습니다.

내가 가장 좋아하는 살인 – 예, 범죄와 살인에 관한 것이지만 두 호스트의 연결 및 관계와 두 사람 사이의 연결 지점으로서 틈새 관심사와 같은 이상한 것을 찾고 그들이 있는 방에서 그 느낌을 삶에 가져오는 것에 관한 것이기도 합니다. 쇼를 처음 만들었을 뿐만 아니라 다양한 활동을 경험하고 플레이하기 위해 방에 있는 다른 사람들과 이야기를 나누는 쇼의 다른 팬들을 만날 수 있는 순간입니다. 그것은 쇼의 느낌을 실제로 구현합니다.

스캇 – 휴대폰 안으로 들어가 팟캐스트를 들으면서 주변을 둘러본다는 것은 어떤 의미일까요? 이들은 세계에서 가장 창의적인 사람들 중 일부이며, 이 미디어와 문화의 순간을 정의하는 것으로 역사에 남을 이름입니다. 사물이 계속해서 짧은 형태로 바뀌는 시기에 우리는 사람들이 깊이 몰두하고 이러한 아이디어와 분위기 속에서 샤워하고 수영하는 긴 형태의 매체에 앉아 있습니다. 저는 그것을 좋아합니다! 우리는 곡식에 반대되는 것과는 대조적으로 앉아 있습니다. 우리는 문화 공간에서 브랜드 및 인플루언서와 협력하며 14초 안에 스토리를 전달하는 방법도 알고 있습니다.

Scott – 축제가 열리는 날마다 우리는 새로운 놀라움을 선사하려고 합니다.

팟캐스트에서 지금이 중요한 순간인 이유는 무엇인가요?

젬마: 팟캐스팅을 예술 형식으로 계속 중심에 두는 것이 우리의 무언의 사명이며 우리의 결정을 뒷받침했습니다. 우리 문화 일정에는 그래미와 같은 순간이 있고 팟캐스팅에서도 그런 순간이 필요합니다. 이것이 우리가 오디오 뱅가드 상을 만든 이유입니다. 올해의 상은 CNN 및 NPR에서 엄청난 창의적 유산을 보유한 Audie Cornish에게 돌아갔고 마지막에는 그녀와 긴 대화를 나누게 되었습니다.

팟캐스트 펜트하우스는 우리를 위한 또 다른 새로운 공간으로, 새롭게 개조된 Wythe 호텔의 최상층에 있는 창문이 있는 공간입니다.

스캇 – 록스타들이 머무르는 곳이자 라이브 테이핑 무대가 될 것입니다!

어찌 보면 최초의 온에어 페스트다. 크리에이터부터 퍼블리셔, 팬, 팟캐스트 라이브 테이핑, 사고 리더십에 이르기까지 이와 같은 것은 없었습니다. 우리는 라이브 테이핑을 하는 Slow Burn과 Dead Eyes의 Connor Ratliff와 대화하는 Normal Gossip 및 Mo Rocca와 같이 무대에서 가장 인정받는 쇼를 가지고 있습니다.

이번 주 금요일과 25월 26-XNUMX일 토요일 행사 티켓과 일정을 확인할 수 있습니다. 여기에서 지금 확인해 보세요..

출처: https://www.forbes.com/sites/joshuadudley/2023/02/22/on-air-fest-continues-to-push-audio-boundaries-this-weekin-conversation-with-its-curators/