Decca Records의 A&R 선임 책임자 Rachel Holmberg.
데카 레코드
음악 산업에 대한 지식이 있는 대부분의 사람들은 A&R 전문가에 대해 알고 있습니다. 하지만 모두가 그들이 하는 일을 정확히 이해하는 것은 아닌 것 같습니다. 역사적으로 그들은 재능을 발견하고 히트작을 만드는 데 손을 댄 사람들로 알려져 있었습니다. 이것은 여전히 사실이지만 역할에는 훨씬 더 많은 것이 있으며 물론 회사마다, 사람마다 다릅니다. 오늘날의 업무가 무엇인지 이해하기 위해 저는 Decca Records의 A&R 수석 책임자인 Rachel Holmberg와 이야기를 나눴습니다.
Decca Records는 음악 산업에서 가장 존경받는 이름 중 하나이며 XNUMX명의 A&R 전문가와 관리 직원으로 구성된 비교적 작은 팀을 보유하고 있습니다. A&R에 대한 Decca의 접근 방식에 대해 물었을 때 Holmberg는 "우리는 세계적인 수준의 뮤지션인 전 세계 청중을 위한 인재를 영입하는 것을 봅니다."라고 말했습니다.
A&R은 천편일률적인 직업이 아닙니다. 아티스트마다 요구 사항이 다르며 A&R 전문가는 각 사람에 맞게 조정해야 합니다. 자신의 업무를 한두 문장으로 요약해 달라는 요청을 받았을 때 Holmberg는 자신의 역할을 다음과 같이 설명했습니다. “인재 개발을 육성하는 것과 같습니다. 그리고 그들이 이미 만들고 있는 것을 최대한 활용하려고 노력하고 있습니다.”
보다 확립된 아티스트의 경우 A&R 전문가는 가능한 최고의 아트를 만들 수 있도록 무언가를 실현하기 위해 열심히 노력합니다. Holmberg는 "궁극적으로 그들은 창조적인 일을 할 것입니다."라고 인정했습니다. “우리는 그들이 원하는 것을 구체화하기 위해 존재합니다. 종종 이러한 유형의 아티스트는 완성된 레코드를 제공할 가능성이 높으며 추가 공동 작업자 또는 이와 유사한 작업을 통해 그들을 도울 수 있습니다.”
Decca의 정신은 참여하되 음악가가 하는 일을 바꾸지 않는 것입니다. “우리는 편집자나 출판업자가 추천을 하는 것처럼 조력자입니다. 우리는 비슷한 일을 하지만 그들이 이미 하고 싶어하는 것을 향상시키고 향상시키기 위해 거기에 있을 뿐입니다.” 아티스트가 원하는 경우 작가나 세션을 추천합니다.
Holmberg는 이것이 많은 사람들이 A&R 전문가가 생각하는 것과는 대조적이라고 지적합니다. "틀에 박힌 A&R은 누군가가 와서 아티스트를 밀어내고, 노래를 찢어버리고, 20명의 작가를 투입하는 것입니다." 이것은 절대적으로 일어나는 일이며 주요 레이블의 가수와 밴드가 A&R 팀과 의견이 일치하지 않아 때로는 재앙적인 결과를 초래하는 사례가 많이 있습니다. 이 접근 방식은 일부 레이블에서 작동할 수 있지만 Decca의 스타일이 아니며 Holmberg가 수행해야 하는 작업도 아닙니다.
이 "불도저 작업"은 Holmberg가 채팅 중에 바로잡은 A&R 작업에 대한 몇 가지 오해 중 하나에 불과합니다. 그녀는 자신이 "A&R 부서를 운영하는 젊은 가족을 둔 여성"이라고 언급했는데 이는 반드시 표준이나 고정관념이 아닙니다. A&R 직업은 남성만을 위한 직업이 아니며, 일부 사람들이 생각하는 것처럼 거친 직업도 아닙니다. 그녀와 그녀의 팀은 일주일에 최대 XNUMX번의 콘서트에 참석할 수 있지만 그녀는 “나는 술을 마시지 않는다”고 말했다. 밤새도록 파티를 하고 직장에서 마약을 하는 정신 나간 나날들…
새로운 아티스트의 경우 작업이 매우 다를 수 있습니다. Decca에서 Holmberg는 현재 인재 개발에 중점을 두고 있다고 말합니다. 일부 아티스트는 자신이 작업 중인 작업을 완성하기 위해 지속적으로 연락을 취합니다. Holmberg는 "어젯밤에 그녀가 WhatsApp을 통해 최신 버전의 프로덕션을 보내주었습니다."라고 말하면서 한 새로운 뮤지션과 함께 작업했다고 설명했습니다. 작가는 “이 구조는 잘 모르겠다. 한 번 들어보실래요?” 이 경우 Holmberg는 곡 단축에서 가사 변경, 공동 작업자 추가에 이르기까지 제안을 제공합니다. "아티스트가 누구이든 관계없이 파트너십입니다."
A&R 전문가들은 무슨 일이 일어나고 있는지, 누가 떠오르고 있는지, 특히 무대 뒤에서 어떤 이름이 곧 중요하게 될 것인지를 파악해야 합니다. 또한 어떤 협업과 파트너십이 효과가 있을지에 대한 감각을 가지고 적합한 사람들을 연결해야 합니다. Holmberg는 새 앨범의 내러티브를 확정하고, 녹음 예산을 논의하고, 자리에 앉아 한동안 논의된 새 법안에 잠재적으로 서명하기 위해 아티스트와의 다가오는 회의에 대해 언급했습니다.
새로운 법에 서명하는 것에 대해 말하자면, 이것은 대부분의 사람들이 A&R 직업과 연관시키는 것일 것입니다. 다른 사람이 더 나은 제안을 제시하기 전에 다음 단계를 발견하고 확보합니다. Holmberg는 대화 후반까지 그녀의 역할 중 이 부분에 뛰어들지 않았지만 분명히 가장 중요하고 시간이 많이 걸리는 것 중 하나입니다.
Holmberg와 그녀의 팀은 지속적으로 음악을 듣고, 제출물을 받고, 심지어 수십 년 전처럼 새로운 공연을 찾기 위해 술집과 공연장을 방문합니다. 그녀는 새로운 재능을 발견하는 데 의심할 여지 없이 흥분이 되지만, 무명과 계약할 때 긴장도 있음을 인정합니다. “언제나 어느 정도의 불안과 흥분이 뒤따릅니다.” 잘 되지 않으면 때때로 프로젝트 배후의 A&R이 비난을 받을 수 있습니다. 하지만 그 뮤지션이 놀라운 일을 계속하면 칭찬을 받을 수도 있습니다.
그럼에도 불구하고 Holmberg와 그녀의 팀은 "이 업계에서 아무것도 보장되지 않는다"는 사실에도 불구하고 최선의 의도로 작업에 접근합니다. 최근 음악 산업에서는 TikTok 또는 스트리밍 플랫폼에서의 성과를 기반으로 탤런트를 영입하는 데 중점을 두고 있지만 모두가 그런 것은 아닙니다. A&R에서 일하는 대부분의 사람들에게 Holmberg는 "직감이 전부이고 특별한 노래를 듣거나 아티스트에게서 특별한 것을 보는 것"이라고 설명합니다.
출처: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/02/24/what-exactly-does-an-ar-professional-actually-do-in-the-music-industry/