전에 없던 뮤지션 지원

민트 시즌 6, 에피소드 22 요약

Adam Levy와 함께하는 Mint Podcast의 시즌 6, 에피소드 22에는 David Greenstein이 출연합니다. 그는 주로 음악 NFT를 통해 크리에이터, 아티스트 및 팬이 서로 교류할 수 있는 무허가 모듈식 플랫폼인 Sound.xyz의 공동 설립자입니다.

web3의 음악은 약세장 속에서도 계속해서 성장하고 있습니다. 아티스트는 거시적 조건에 관계없이 음악을 발표했으며, 음악 NFT는 더 큰 암호화폐 시장을 초월하는 재미있고 창의적이며 자율적인 방식으로 음악을 발표하는 방법입니다. 그것의 큰 부분은 아티스트, 즉 뮤지션이 자신의 이야기를 공유할 수 있게 해주는 사운드였습니다. 데이비드가 말했듯이:

"아티스트들은 자신만의 브랜드, 자신만의 컨트롤을 원합니다."

노래는 음악 NFT의 원자 단위와 같으므로 각 노래는 자체 계약이어야 하며, 따라서 2차 및 XNUMX차 판매 전반에 걸쳐 엔드투엔드 로열티를 허용하는 컬렉션이어야 합니다. 사운드는 가능한 한 많은 사람들에게 공개되도록 설계되었으며 새롭게 출시된 사운드 프로토콜에 의해 강조되었습니다. 무허가 기본 계층을 사용하면 누구나 사운드 또는 관련 스마트 계약 위에 구축할 수 있습니다. 현재의 webXNUMX 음악 패러다임에서 Spotify 또는 Apple과 같은 회사는 아티스트와 노래에 시선을 모으기 위해 데이터 수집기 ​​역할을 하지만 음악가의 창의성을 희생해야 합니다. 이 회사들은 음악 카탈로그 제작과 같이 콘텐츠 위에 구축되는 타사 생태계 개발을 놓쳤습니다. 이제 Sound와 같은 플랫폼에서:

"Spotify처럼 여전히 무료로 음악을 들을 수 있지만 이제는 iTunes, 레코드판, CD처럼 음악을 수집하고 소유할 수 있습니다."

이제 음악을 수집하거나 소유하는 것은 본질적인 가치가 있습니다. 또한 아티스트는 음악에 영향력을 미치기 위해 더 이상 스트림에 의존할 필요가 없습니다. 음악이 디지털 수집품으로 존재하게 되면 사회적 지위가 왜곡되고 노래가 희소해집니다. 이를 통해 아티스트는 블록체인을 통해 작업을 실험하여 자신에게 맞는 음악을 만들 수 있습니다. 현재 web3 음악을 사용하는 아티스트 또는 음악 NFT를 실험하려는 web2 음악가에게 조언은 동일하게 유지됩니다.

“좋은 음악을 내놓고 꾸준히 발표한다. 음악을 토큰화하는 행위만으로도 공간을 진지하게 받아들이고 있다는 신호입니다.”

출처: https://cryptoslate.com/videos/enabling-musicians-like-never-before/