Alessandro Giannì, NFT 예술에 참여

로마의 예술가 알레산드로 지아니 그의 첫 두 작품을 Foundation. 작품은 즉시 팔렸다.

알레산드로 지아니는 누구인가

1989년생인 Alessandro는 로마, 밀라노, 시에나, 베를린, 워싱턴과 베이징에서 전시회를 가졌습니다.

그의 작품은 위대한 건축가 안도 다다오가 설계한 포산의 허 미술관을 비롯한 박물관 컬렉션에 있습니다. 제73회 베니스영화제에서는 영화, 철학, 예술, 시가 융합된 엔리코 게치와 에밀리아노 몬타나리의 오발리스 프로젝트의 아트 디렉터였으며, 그리스 화가 밀토스 마네타스의 ÑewPressionism에 참여했다. 물질적인 것과 비물질적인 것, 감각적인 것과 초감각적인 것을 기본으로 하여 Sylvie Fleury, Petra Cortright, Jon Rafman, Amalia Ulman을 비롯한 전 세계의 예술가들을 밀라노의 스위스 인스티튜트(Swiss Institute)에서 전시했습니다.

그의 작품에는 르네상스의 위대한 거장들의 명백한 인용에서부터 20세기 예술가들과의 암묵적인 미학적 연결에 이르기까지 매우 다른 예술적 시대와 맥락에 대한 여러 참조가 있습니다. 사실, 그의 붓놀림에서 우리는 Bacon, Blake, de Chirico, Ernst와 같은 상징적인 예술가부터 팝과 컴퓨터 아트 사이를 오가는 1960년대의 "저주받은" 화가이자 감독인 더 현대적인 Baselitz와 Mario Schifano에 이르기까지 은밀하게 인식할 수 있습니다. , 롤링 스톤즈와 사이키델릭 음악 사이에서, 종종 동시적인 다수의 감각에서 기인하는 감정적 관여의 물결에.

2019년 알바마르트 전시회에 이름을 붙일 알레산드로 지아니(Alessandro Giannì)의 캔버스는 2014: The Apocalypse of the Hour, 여기서 "묵시록"은 이미지, 비전 이상으로 만들어진 다양한 현실의 "계시"입니다. 불 같은 빨간색과 섬뜩한 주제, 홀바인 영거(Holbein Younger)의 그림으로 거슬러 올라갑니다(대사, 1533): 바닥 위에 매달린 기울어진 축소된 원반, 잘 알려진 바와 같이 현대 문학에서 두개골의 변형 에 암시 삶의 덧없음, 거침없는 시간의 흐름.  

Giannì의 예술적 돌파구는 뉴욕의 Postmasters Gallery에서 열린 개인전 Due the Image와 함께 이루어집니다. 이곳에서는 작가가 작가가 구상하고 개발한 Vasari AI의 도움을 받아 지난 1511년 동안 만든 새로운 시리즈의 작품을 선보입니다. 크리에이티브 스튜디오 Unboolean 제작. 후기 르네상스(1574-XNUMX)의 피렌체 화가이자 건축가이자 미술사가인 조르지오 바사리(Giorgio Vasari)의 이름을 딴 이 소프트웨어는 디지털 스케치를 생성할 수 있으며, 나중에 알레산드로 지아니(Alessandro Giannì)의 창의적이고 개념적인 과정을 모방합니다. 디지털 이미지를 캔버스에 유채로 만든 그림으로 변환합니다. 아티스트의 이미지에서 학습하는 AI는 키워드, 치수, 색상과 같은 입력으로 시작하여 웹에서 이미지를 찾고 혼합 및 재창조하여 디지털 세계와 내성적, 정서적, "인간"의 세계. 

한편, 1930년에 브르타뉴가 말했듯이, “삶과 죽음, 현실과 상상, 과거와 미래가 만나는 마음의 어떤 ​​지점이 있다. 소통할 수 있는 것과 소통할 수 없는 것. 높고 낮음이 모순으로 인식되지 않도록 하십시오.”

암호화 예술과 NFT의 세계에 있는 Alessandro Gianni

접근 방식은 작가의 디지털 프로덕션과 관련하여 적절하게 미학적인 것이 됩니다. 그의 두 가지 NFT에서 매혹적인 감각 기능은 방향 감각을 잃고 당혹스럽지만 동시에 인지적 확실성에 도전함으로써 새로운 것을 유발합니다. 관찰자는 다음과 같이 됩니다. 따라서 작품의 개념적 절차에서 '흐름'에 능동적으로 참여하는 '창작자'.

따라서 다음과 같이 보이는 3D 조각 NFTs 그리고 이미 판매된 Foundation.app 유추, 생각과 감각의 자유로운 결합이 마그마처럼 떠다니고 모든 것이 정지된 것처럼 보이는 그 한계의 극복에 대한 표현입니다. 색상, 환각 음악, 이미지 입자. 그의 예술(동시적 존재, 동시적 존재, 동시성 등)은 사실, "머리의 리듬에 따라" 흘러가는 흐름에 조밀하게, 불안하게 그리고 활기차게, 그리고 그 자체로, 모든 관찰자를 체계적으로 참여시키는 경향이 있습니다.

언급했듯이 Alessandro는 이미 몇 주 전에 NFT 형식으로 첫 두 작품을 판매했습니다. 암호화 예술 플랫폼 재단이며 곧 새로운 플랫폼을 만들 준비를 하고 있습니다.